La dimension critique du réseau

Revue d’art depuis 2006

Florence Andoka

  • Les étoiles meurent aussi

    Alors ça y est, cette année encore, la liste est tombée, celle des célébrités mortes cette année, puisqu’en effet la gloire n’empêche personne de mourir. Gianpaolo Pagni qui travaille souvent à partir de liste, réalise un monument aux morts éditorial. C’est Dead 2017. Le couperet est tombé, et l’on peut découvrir la liste des nominés.…

  • Ingmar

    Revue à parution annuelle d’art et de littérature, Ingmar, dévoile son premier numéro intitulé « forme humaine ». Des canards au bec fleuri porteurs de paroles que l’on ne comprend pas, des poissons à figure humaine semblables à des avions, des pinces de scorpions en guise de membres prothétiques pour un guerrier muni d’un pacemaker en forme…

  • Histoire critique de la photographie

    Voici un couteau dans lequel apparaît le visage flou d’une femme. Est-ce, comme le suggère le titre de cette photographie d’Alain Fleischer, L’Ame du couteau ? Qui est pris qui croyait prendre, peut-être que la lame métallique du couteau ne saisit pas un reflet, peut-être qu’elle est le support d’une émanation. Certains êtres humains considèrent qu’une…

  • Rose Sarajevo

    En 2012, Marianne Marić, mue par le désir d’en savoir plus sur son histoire familiale, choisit de partir vivre cinq mois à Sarajevo. Elle découvre la ville et approfondit sa connaissance de l’histoire de la Yougoslavie et des circonstances de la guerre de Bosnie. Marianne Marić réalise alors des photographies où elle met en scène…

  • Pan & The Dream Magazine, n°1

    Parmi les revues d’art abordant la question érotique on connaissait et on aimait déjà les françaises : Féros, Maniac, Edwarda, Irène, L’Imparfaite. Et voici la naissance de Pan & The Dream Magazine, publication anglo-saxonne traçant une ligne bien à elle, tant sur le contenu que sur la forme. Pan & The Dream Magazine est d’abord un…

  • Venise, se défaire

    On a beaucoup écrit sur Venise, souvent filmé et photographié cette ville. Comme Detroit, New York, Tokyo, Paris ou Tanger, ces villes, malgré leurs représentations mythiques demeurent-elles des matériaux de création éternellement renouvelés ? Lorsque Frédéric Delangle choisit de photographier Venise, avec cet ouvrage Venezia, La Scomparsa, publié aux Editions Xavier Barral dans le cadre d’une…

  • Rencontre avec Aurore-Caroline Marty

    Linoléum, mousse en polyuréthane, bananes en plastiques, tissus, bois, plâtre, frites de piscine et cotillons brillants, les pièces d’Aurore Caroline Marty se situent entre pop et géométrie. La légèreté apparente est de mise, on se rit de cette fête éternelle, des cotillons tapageurs aux dorures fallacieuses qui nous emportent mais laissent l’amertume sur les lèvres.…

  • Les miroirs de l’autre

    Des teintes sourdes, des espaces architecturaux délivrés de toute présence humaine, des corps féminins enfants ou adultes sans visage, un cadavre d’oiseau, des eaux usées, le végétal regagnant du terrain sur le travail de l’homme, un crucifix, une boîte aux lettres arrachée. En découvrant ces photographies mélancoliques de Kate Barry, on est tenté d’y voir…

  • Le noir a ses correspondances

    L’à peine ombre, la nuit, le noir, le clair-obscur, ou comment du noir doit sortir la lumière ? Présentée à la galerie du Granit à Belfort, La Nuit craque sous nos doigts est la nouvelle exposition monographique de Sarah Ritter. « Je me tiens au centre d’un square et observe deux êtres, un père et sa fille,…

  • Le vert a ses nuances

    Rencontre avec le peintre Marius Pons de Vincent à l’occasion de l’exposition Chloros à la galerie Jean-François Kaiser à Strasbourg. Chloros, vert en grec ancien, est le titre de votre nouvelle exposition. Que signifie ce titre ? Y a-t-il un lien avec la nymphe Chloris ? Quelques mois avant l’exposition, je lisais l’ouvrage de Michel Pastoureau, Le…

  • Vaduz toujours

    A quoi bon les poètes ? Que deviennent-ils quand ils meurent et que leur voix disparaît ? La poésie sonore, la poésie action, entre littérature et performance, parce qu’elle s’inscrit dans une tradition orale interroge davantage la question des documents permettant de conserver une trace de l’œuvre. Bernard Heidsieck est mort en 2014, Anne-Laure Chamboissier, Philippe Franck…

  • S’il en est

    Publié aux éditions Xavier Barral, 12 moments rassemblent une série de photographies réalisées par Barbara Probst au cours de l’année 2015 entre l’Allemagne et les Etats-Unis. L’historien d’art Robert Hobbs signe ici un article brillant venant remettre en perspective ces 12 moments avec la formation et le parcours de l’artiste. 12 moments, douze instants interprétés…

  • History of Painting

    Le premier volet de l’exposition Peindre dit-elle, a été présenté au musée de Rochechouart en 2015. Aujourd’hui, le musée des Beaux arts de Dole en révèle le deuxième chapitre où figurent quarante œuvres, de quarante artistes. Il se trouve que ces artistes s’identifient au genre féminin et que la critique il y a deux ans…

  • Provoke / d’Agata Systèmes nocturnes

    Des visages agrandis, dévorés de noirs et de blancs radicaux, corps féminins offerts, diaphanes et électriques à la silhouette scandée par la toison ou le tétin, le BAL expose Provoke, revue photographique japonaise publiée entre 1968 et 1969. Au même moment à la galerie Les Filles du Calvaire, Antoine d’Agata expose Atlas. L’esthétique se mêle…

  • Les fluides sont des songes matériels

    Guidant l’humanité auréolée de mystère, l’eau est une flammèche qui devient sang et cycle, reliant le premier cri de l’homme hors du ventre, à la mort dans le tombeau de la montagne. Cécile Carrière est l’une des sept lauréates, du prix décerné aux Talents contemporains par la Fondation Schneider de Wattwiller, consacrant ses recherches curatoriales…

  • Qui est vraiment Michel Samuel-Weis ?

    « On ne regarde pas assez les collectionneurs de province », c’est par cette phrase extraite d’un article de Roxana Azimi que David Cascaro débute La Liste, ouvrage consacré à la collection d’art de Michel Samuel-Weis. L’essai est le premier à porter un éclairage sur ce vaste ensemble dont le propriétaire entend l’étendre au seul rythme d’une…

  • Voir et faire voir

    De La Chaux-de-Fonds à Besançon, le long de la voie ferroviaire reliant la Suisse à la France, Hervé Dez et Pablo Fernandez ont passé trois années à photographier ce territoire frontalier, avec son architecture, ses paysages, et les individus qui y vivent. Nous ne faisons que passer, publié par Tulipe Mobile, est un ouvrage composé…

  • L’oeil au bout du doigt

    « Je veux tout embrasser. Il n’y a pas de photos ratées. » Ainsi s’exprime Gérard Petrus Fieret, artiste touche à tout, dont l’édition éponyme rassemble plus de deux cents clichés pris dans les années soixante. Le charme de l’époque est immortalisé dans un noir et blanc très contrasté, et souvent gras, donnant à la vie même…

  • Aurélie de Heinzelin EUX

    Eux, ce sont les amis photographiés, servant de canevas à la toile où ils deviennent les personnages grotesques d’un petit théâtre de l’intime. Le couple est une pantomime avec ses costumes cramoisis, ses attitudes frelatées. Le couple est un carnaval, celui de Maëlle et Laurent, dont les rôles, en l’espace de deux toiles, s’inversent. Toutes…

  • Les érotiques d’Anne-Sophie Tschiegg

    Les éditions Chic médias initient une nouvelle série d’ouvrages consacrés à l’érotisme vu au prisme de la création artistique. La Collection desseins dévoile ainsi son premier numéro au titre délicieusement frondeur : Assez flirté, baisser culotte ! Le travail d’Anne-Sophie Tschiegg, peintre et illustratrice strasbourgeoise, y apparaît ponctué de fragments de textes poétiques. Le rose aux joues,…

  • Entretien avec Jean-Claude Couval

    Le château de Lacoste, propriété du divin marquis, a traversé la vie de Jean-Claude Couval. C’est dans l’ombre de ce lieu mythique que le jeune homme autrefois fut formé par Jean-Pierre Sudre à la photographie comme à la rigueur du tirage. Jean-Claude Couval revient aujourd’hui sur ce territoire rêvé en préparant une exposition de photographies…

  • Before Instagram

    Philip Anstett, photographe qui a longtemps œuvré dans la presse alsacienne aux côtés du journaliste Daniel Carrot, publie un recueil de clichés en noir et blanc, Before Instagram, aux éditions Médiapop. L’ouvrage dévoile quelque chose d’une existence noctambule attachée à la flamboyance des années 80 dans le milieu interlope de Mulhouse. Les amis, le rock,…

  • Union graphique

    Chloé Poizat et Gianpaolo Pagni, couple à la ville comme à la scène, expose un travail réalisé en binôme, Pièces montées, présenté à la galerie du Granit à Belfort du 4 au 30 septembre 2015. Une édition chapeautée du même intitulé, et publiée aux éditions Cornélius prolonge les noces graphiques des deux artistes. Les univers…

  • La vie picturale de Bernard D.

    En mai 2015, à la galerie Trigano, se tient une exposition de peintures récentes de Bernard Dufour. Né en 1922, l’homme poursuit son œuvre érotique. La publication de l’ouvrage L’œil du désir alliant le texte de Catherine Millet aux peintures et aux oeuvres photographiques de Bernard Dufour accompagne l’exposition et esquisse une sorte de bilan…

  • Entretien avec Alexandre Donnat, collectionneur d’Art Brut

    Il est rare d’être un jeune homme dans le monde des collectionneurs, pourtant Alexandre Donnat a trente trois ans, et déjà une immense collection d’art à son actif. A l’adolescence, il s’est pris de passion pour l’art outsider, bien avant que n’advienne le retour en grâce de l’Art Brut. Dans l’appartement où il vit, on…

  • Vivement le prochain numéro de la revue Maniac

    Née en 1994 et se manifestant selon une parution aléatoire, Maniac se présente comme étant « une revue d’amour critique ». De quoi s’agit-il ? Peut-être d’un bel oxymore trouvant sa seule résolution dans le système platonicien. Si l’amour peut bien être un objet d’analyse comme les autres, cette revue n’est pas une publication universitaire en sciences humaines…

  • ENTRETIEN AVEC HÉLÈNE NGUYEN-BAN, collectionneuse et galeriste

    En avril 2015, Hélène Nguyen-Ban aux côtés de Victoire de Pourtalès crée VNH gallery, située à l’emplacement de l’ancienne galerie Yvon Lambert. Ce projet, né d’une longue amitié entre les deux jeunes femmes, apparaît comme l’aboutissement de la passion d’Hélène Nguyen-Ban pour l’art contemporain qu’elle collectionne depuis quinze ans. Une collection qui reflète son ouverture…

  • Immersion

    Cédric Delsaux publie un nouvel ouvrage aux éditions Xavier Barral où il poursuit sa quête de la photographie comme matière à fiction. Beau livre à la couverture entoilée accueillant une figure au regard absent, Zone de repli est un grand projet qui tient de l’observation participante comme de l’hommage littéraire. Cédric Delsaux explore une faille,…

  • Les affinités électives

    Dans les années 60, Bernard Plossu regardait beaucoup la peinture de Magritte. Pourtant ses photographies feraient-elles preuve de quelques rémanences magrittiennes ? L’affinité entre les images est aussi celle des hommes et ce sont les aphorismes d’Emmanuel Guigon qui, en passeur poétique, nous guide d’une rive à l’autre. Cette nouvelle collaboration entre Plossu et Guigon s’intitule…

  • Entretien avec Brice Dellsperger

    Le visage de Romy Schneider traversé par l’effroi dans la scène culte de L’important c’est d’aimer, de Zulawski a disparu, laissant émerger à l’écran celui de Jean-Luc Verna transformé en femme. La douleur est rejouée sous un masque nouveau alors que la voix de la comédienne originelle perdure. Depuis le milieu des années 1990 Brice…

  • Sur les traces de Silvia Bächli

    Le FRAC Franche-Comté consacre une exposition à l’œuvre de Silvia Bächli. L’institution accueille à la même période les œuvres de Katie Paterson. Le rapprochement des deux artistes est fécond dans la mesure où se dessine dans l’opposition la démarche radicale de chacune, malgré des questionnements communs. La collection du Frac Franche-Comté est consacrée au temps…

  • Marlene Dumas, The Image as burden

    En collaboration avec la Tate Modern de Londres et le Stedelijk Museum d’Amsterdam, la fondation Beyeler accueille une exposition consacrée à Marlene Dumas. Plus de cent toiles et dessins sont présentés, témoignant du travail de l’artiste de ses débuts à aujourd’hui. La politique de l’intime L’œuvre de Marlene Dumas est politique, en ce sens premier…

  • Morgane Tschiember Taboo

    Morgane Tschiember envisage l’exposition Taboo comme un mouvement « de la physique à la métaphysique » 1. La dimension physique de son travail est omniprésente, tant dans l’effort du corps engagé avec la matière que dans l’intérêt porté aux propriétés des matériaux. Béton carton, verre, terre, les éléments sont toujours là, souvent présents sous diverses formes. Ainsi…