La dimension critique du réseau

Revue d’art depuis 2006

Jean-Marie Baldner

  • Visions d’exil 3ème

    Pour sa troisième édition, le festival Visions d’exil travaille la question de la langue. L’exilé, qui se bat contre les frontières physiques et mentales, est aussi le proscrit de la langue. Génériquement neutralisé, massifié dans des mots qui le catégorisent, il est le migrant, le réfugié, le demandeur d’asile…, dépourvu de subjectivité, solitaire du partage…

  • Jean-Baptiste Isambert, « Inflexion »

    Pour le 76e anniversaire du rendez-vous annuel de l’abstraction internationale au Parc floral de Vincennes, le Salon des Réalités nouvelles expose près de quatre cents artistes. C’est dire, dans ce salon animé par un collectif d’artistes présidé par Olivier Di Pizio, la diversité des abstractions confrontées, la vitalité des chemins et des interrogations frontales ou…

  • Marc Pataut De proche en proche

    L’exposition de Marc Pataut au Jeu de Paume (voir l’article de Pauline Lisowski, « Marc Pataut : photographe de proximité », mercredi 24 juillet 2019, www.lacritique.org/article-marc-pataut-photographe-de-proximite) est documentée par un catalogue comprenant une conversation entre Marc Pataut, Jean-François Chevrier et Stefano Chiodi, historiens et critiques d’art, Marianne Dautrey, journaliste et philosophe, et Pia Viewing, commanditaire de « Humaine » (2008-2011)…

  • Catherine Jullien, les mots et la couleur

    En prélude, il y a la lumière. Y croire dans l’écoute du monde, dans un regard autre, dans un imaginaire d’intérieur et d’extérieur, se laisser pénétrer par sa fluidité, semblable et différente. Puis viennent la musique et les mots, visibles et invisibles, et la couleur et les variations du blanc. Sur la toile non encore…

  • Clarisse Vincent, L’idée et la couleur

    Au début, il y a l’idée et la couleur. Et l’une, et l’autre, réciproquement, dessinent des formes dans et avec la matière picturale, les dissolvent autant qu’elles les révèlent. Figurative et abstraite, la peinture de Clarisse Vincent joue en tension entre la tache pigmentaire et la figure, le geste et l’aléatoire, l’émotion et le symbole.…

  • Barbara Breitenfellner, L’autre spatial du rêve

    « Rêve : » Sur près de trente mètres, au mur de la grande salle du Centre Photographique d’Ile de France, Barbara Breitenfellner traduit en espace son journal de rêves, accompagné d’une part d’images de ventriloques, d’autre part de trois sérigraphies et d’une cinquantaine de collages, réalisés entre 2006 et 2018. « Rêve : Les éléments n’ont pas encore trouvé…

  • La pêche à terre, portraits

    Le Prix Niépce, attribué par Gens d’Images, soutenu par la Bibliothèque nationale de France et Picto Foundation, a été créé en 1955 par Albert Plécy. Il distingue chaque année le travail d’un photographe confirmé, français ou résidant en France. En 2018, le prix Niépce a été attribué à Stéphane Lavoué. Connu pour ses portraits de…

  • Vertige de la quadrichromie

    Au commencement, il y a l’eau et la lumière, une formule pour titre « CMJN / H2O ». Au commencement, il y a le lieu et son histoire, la Maréchalerie des Petites écuries de Versailles, une forme architecturale qu’Édouard Sautai scrute, un espace qu’il sonde et qu’il sculpte d’absorption et de diffraction colorées au déroulé des heures…

  • Les sorcières sont de retour !

    Le thème de l’exposition, « La vérité n’est pas la vérité », est d’une part témoignage immédiat du contexte politico-médiatique exprimant la défaite de la pensée du même et de l’autre et des failles de la gouvernance démocratique ; d’autre part mémoire et histoire des discours et des pratiques d’exclusion des femmes, qualifiées de faibles d’esprit, d’ensorceleuses ou…

  • PAUL POUVREAU, Le magazine des jours

    L’exposition invite les visiteurs, en une trentaine de photographies, de dessins, de photomontages réalisés entre 1991 et aujourd’hui, à flâner dans l’œuvre de Paul Pouvreau, l’œil et le plaisir attentifs à la mise en image de ces riens, de ces presque invisibles qui percutent le sens de notre quotidien, le décalent, dans un esprit de…

  • MATHURIN MEHEUT, PEINTRE DE LA GRANDE GUERRE

    Introduite par la mise en regard d’une toile des années 1950 représentant « Clémenceau visitant les tranchées » et trois dessins de soldats équipés, l’exposition présente une cinquantaine de dessins, réalisés sur le front, prêtés par le musée de Lamballe. Une carte de la « Présence de Mathurin Méheut sur les différents fronts » (Artois, Argonne, Somme, Champagne, Meuse,…

  • CHRISTOPHE LOYER Esquisse de lumière Prix lacritique.org / Réalités Nouvelles 2018

    Auteur d’une œuvre qui interroge le regard, la pensée et l’inconnu dans des domaines divers, sculpture, vidéo, photographie, écriture, musique, Christophe Loyer propose pour l’édition 2018 du Salon des Réalités nouvelles trois esquisses de lumière pour lesquelles il a obtenu le prix de lacritique.org. Est-ce que la lumière révèle la pensée, et l’inverse ? Que crée…

  • JULIETTE AGNEL L’épaisseur du temps

    « […] une rencontre avec Jean Rouch amène Juliette Agnel sur les routes de l’Afrique pendant plus de 10 ans. En 2011, elle conçoit et fabrique une machine : la camera obscura numérique, avec laquelle elle filme et photographie […] Elle poursuit son travail de recherche vers les paysages extrêmes lors d’une expédition au Groenland en 2018. »…

  • Performance TV. Une proposition de Mathilde Roman

    La performance a une histoire et une mémoire, particulièrement celles des artistes-femmes qui ont combattu dès les années 1960 pour le droit à l’histoire en faisant de leur corps la matière première de leur art. Face à la télévision et à la passivité qu’elle engendrait, l’enjeu était de questionner l’image par l’action, de bousculer ses…

  • 186 feuilles. Collection de dessins et de photographies de la ville de Vitry-sur-Seine 1979-2018

    De l’idée de créer un musée du dessin contemporain à Vitry-sur-Seine est née, à la fin des années 1970, une collection de dessins ouverte deux décennies plus tard à la photographie. La collection s’est étoffée par des acquisitions et des donations, notamment des artistes membres du jury du prix de peinture Novembre à Vitry (Valerio…

  • Emmanuel Van der Meulen & Raphaël Zarka. Fables, formes, figures

    Ils sont deux. Ils dialoguent à travers un vocabulaire de formes. L’un, Emmanuel Van der Meulen, s’exprime par la peinture, l’autre, Raphaël Zarka, par la sculpture et la collection. Les deux ont une inclination pour la géométrie, qui signifie leurs rapprochements et leurs éloignements, de la surface plane du tableau libéré jusqu’au-delà de ses marges…

  • L’économie du vivant. Jumana Manna avec Ali Cherri, Oscar Murillo et Steffani Jemison

    La Maison d’Art Bernard Anthonioz présente, autour du film de Jumana Manna, « Wild Relatives », les créations d’Ali Cherri, Oscar Murillo et Steffani Jemison, réunies par Osei Bonsu dans L’économie du vivant, dixième édition de la programmation Satellite du Jeu de Paume. Le cheminement en dialogue réinventé entre les quatre artistes s’ouvre sur Somniculus, une installation…

  • Siegfried Körber, Elementares

    Le château de Molsdorf, à quelques kilomètres d’Erfurt (Thuringe) accueille pour son exposition de rentrée une trentaine d’aquarelles et de dessins à la craie noire de Siegfried Körber. Né en 1937, Siegfried Körber a fait des études d’art et de graphisme dans les universités de Potsdam / Berlin, Erfurt, Leipzig et Dresde. Professeur d’art à…

  • Jocelyne Alloucherie, La chambre des ombres

    Accueillie en résidence au Domaine de Kerguéhennec l’hiver 2016, Jocelyne Alloucherie, déployant photographies, dessins, volumes et vidéos, convie dans les salles du château aux temps sensibles de l’invention d’une présence étrange et familière, d’une déambulation entre précarité et pérennité de l’architecture et du paysage. La chambre des ombres, le titre de l’exposition où il est…

  • Yann Kersalé, Ursulumes D <-> D

    Il y a la terre, la mer, les rivières et les oiseaux… À Quimperlé, Yann Kersalé avait déjà, avec Le Chemin bleu, participé à la réappropriation par la ville et ses habitants des espaces inondés en 2013-2014. Le parcours « géo-poétique » pérenne, associé à l’aménagement des berges de l’Isole, sculpte en bleu et en creux une…

  • Le Monde de Sławny

    Après l’exposition Świat, L’univers de Sławny, présentée par la Maison des Rencontres avec l’Histoire de Varsovie en 2012-2013 , sur la participation du photographe Władysław Sławny à la revue de photojournalisme, la Ville de Varsovie, la Mairie du 3e arrondissement et l’Institut Polonais de Paris proposent de découvrir cet été son travail des années 1950…

  • Le sculpteur Rol à Bot Ponal

    Après une exposition en 2012 au château de Pontivy et la réalisation d’une installation paysagère mêlant la géologie locale et diverses figures symboliques (globe, livres, mouette, chardon…) à l’entrée de Le Sourn, Rol (Roland Pignaud) expose à Bot Ponal. Bot Ponal. En entrée, deux chiens jaunes enchainés l’un à l’autre, se font face, gardiens entendus,…

  • Comment regarder la sculpture

    L’ouvrage, fondement des cours d’histoire de la sculpture que l’auteure dispense à l’Université et à l’École du Louvre, est conçu comme une encyclopédie pratique offrant des clés et des repères à tous ceux qui, au-delà de la forme patente et de l’évidence spatiale de la sculpture dans l’environnement architectural, urbain ou muséal, souhaitent s’arrêter, ressentir,…

  • Édouard Sautai, Flood

    Après son intervention dans l’espace public d’Ivry-sur-Seine, La rémanence du passing-shot (2017), Édouard Sautai inonde le kiosque situé au pied de la tour Raspail de Renée Gailhoustet, effets d’eau agitée avec reflets lumineux dansant sur les parois vitrées. Water-polo stadium, le kiosque, accès et fenêtre sur l’espace souterrain, changeant d’échelle, devient la partie émergée d’une…

  • Contre-cultures 1969-1989 L’esprit français

    Il y a mille et une façons d’écrire un pan d’histoire culturelle, fût-elle contre. Une des plus fréquentes consiste à afficher à l’entrée une chronologie, éventuellement revendiquée subjective, puis de la suivre de salle en salle, en l’oubliant au profit d’un parcours hiérarchisée se focalisant sur des œuvres, des artistes et des jalons entre un…

  • Ali Cherri, Somniculus

    Filmée dans les galeries désertes de cinq musées parisiens, la nouvelle vidéo d’Ali Cherri, Somniculus (« Sommeil léger ») questionne la tension entre les objets, leur contexte de représentation et notre régime d’historicité. Veillé par l’écorché, à l’entrée de la Galerie d’Anatomie comparée du Muséum national d’histoire naturelle, Ali Cherri dort, allongé sur un banc. La photographie…

  • La ficelle bleue, Paysage habité

    Ils sont huit, qui se sont rencontrés aux Beaux-arts au cours d’Arnaud Théval. Ils travaillent ensemble et se retrouvent régulièrement autour d’un thème. Ils exposent en ce moment à Nantes, au Temple du Goût. Au centre de leurs thématiques, le rapport à l’autre et à l’urbanité. Pour cette exposition, ils ont fait le projet d’explorer…

  • Aller et retour dans la chambre blanche Denis Roche

    Une cinquantaine de tirages en moyen format. Celui qui a pris la photo, celui qui y entre et celui qui la regarde. L’accrochage des photographies engage le bonheur libre des temporalités photographiques de Denis Roche, « un instant de prise qui ne ressemble à rien d’autre, et à nulle part ». L’exposition « dit et désigne […] la…

  • Un temps de rêve, Grégoire Korganow

    Accueilli en résidence à la maison de retraite pour artistes de Nogent-sur- Marne sur invitation de la Fondation Nationale des Arts Graphiques et Plastiques (FNAGP), Grégoire Korganow (Père et fils, Prisons, Sortie de scène, Alcools, J’étais mort…) engage les résidents à lui raconter leurs rêves. L’exposition dans le hall d’entrée et le salon de la…

  • Built and Destroy

    L’exposition au CPIF est le troisième volet d’une enquête de terrain menée chez les amateurs de Big Bangers, ces communautés rassemblées par la passion de l’auto-cross et de la destruction des voitures, dont les deux premiers ont été présentés au BBB centre d’art (Toulouse) et au Centre d’art Image/Imatge (Orthez). Films, photographies, archives, sculptures se…

  • Je suis du bord

    Heidi Ballet, présente dans quatre salles contigües de la MABA, , l’installation vidéo Je suis du bord de Patrick Bernier et Olive Martin, des expériences croisées d’immersion au sein du Mémorial de l’abolition de l’esclavage à Nantes et dans la vie à bord d’une croisière en Méditerranée. « Wait ». La pluie bat le plancher. En surtitre,…

  • Eugen Gabritschevsky

    « J’ai passé 17 années effroyables dans une prison où je me trouve encore […] J’ai écrit autant que possible des travaux scientifiques concernant l’hérédité […] Puis je me suis occupé de peinture tout le temps avec frénésie voulant m’oublier dans ce travail pour ne rien voir ni entendre d’un monde méchant […] ». Dans cette lettre…

  • Le temps de la lumière

    Une salle des pas perdus, un passage, l’espace intérieur d’un musée ou d’un centre commercial. Des personnes marchent, s’arrêtent, bougent, se croisent, se rencontrent. Échangent peut-être. Il n’y a rien à raconter ou tout à imaginer. Le jour ou la nuit. Seule la lumière, mobile et arrêtée, trace un signe et quelques ponctuations. Mot ou…

  • Mésoamérique : un quotidien sous tension

    Dans la nouvelle exposition Satellite du Jeu de Paume, Edgardo Aragón témoigne et documente, en dix cartes et une vidéo, l’histoire, les ententes et les conflits, nationaux et internationaux, plus ou moins illégaux au détriment des projets de développement des États de Mésoamérique, de l’État d’Oaxaca (Mexique) et du quotidien des populations de la péninsule…

  • Paul Pouvreau, Variations saisonnières

    Paul Pouvreau déambule. Du moins ses photographies le donnent à penser. Dans les rues, il saisit le hors d’usage, l’abandonné, ces matériaux ou ces emballages délaissés, qu’on ne voit plus, à force de leur présence. Bousculant la profondeur de ces riens, il joue sur les rapports de surface, il en questionne les différents registres, ré-agence…

  • Lettres de Panduranga, Nguyen Trinh Thi

    Un homme et une femme anonymes échangent une vingtaine de lettres sur leur expérience de terrain. En voix off, la femme lit la première lettre : « Je t’écris cette lettre pour ainsi dire d’une terre lointaine. On l’appelait jadis Panduranga ». Le cadre est situé. Entre terre et mer, une barque solitaire à l’horizon, « Le Champa, un…