Chronique
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« LE NOUVEAU MONDE EN PEINTURE, UN ART AMERICAIN MECONNU »
Les grandes plaines de l’Ouest, les chutes du Niagara, les montagnes Rocheuses, les contrées sauvages des grands lacs, les banquises immaculées du Groenland, ou alors, des chefs indiens en majesté, des enfants noirs jouant, un cow-boy guitariste, ou bien un colt, une cible, et des tonneaux de dollars, ou encore des compositions d’objets hétéroclites dignes…
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La Cité internationale de l’Immigration, de nouveaux Repères en fictions documentaires
Habilement intitulée Repères ce dont notre société manque le plus en la matière, la nouvelle présentation permanente des collections est une réussite. Documents historiques, ressources audiovisuelles et œuvres contemporaines ont été repensées et scénarisées pour cette ré-ouverture. On se souvient en 2007 –2008 des photographies de l’immigration américaine Ellis Island – portraits d’Augustus Sherman, en…
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La maison vide, une « pièce » à jouer
La collégiale Saint Pierre Le Puellier dans la partie historique d’Orléans est un superbe lieu qui ne bénéficie pas toujours d’une image repérée. En collaboration avec le Centre de Création Contemporaine de Tours elle offre en cette rentrée une exposition contemporaine d’une réelle intensité, à l’initiative d’Alain-Julien Laferrière et de Pierre Ardouvin. Un dialogue fécond…
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Eva Barto, « UNNOTICED REALITY » à La BF15, Lyon.
Inscrite dans une programmation de la BF15 à Lyon, liée aux enjeux, dispositifs et mécanismes inhérents à l’exposition, « UNNOTICED REALITY », exposition d’Eva Barto, véritable dispositif de retournement de l’art contre son regardeur, exposait tout d’abord… le visiteur à l’encerclement d’objets doucement sarcastiques, de ces objets à qui Eva Barto possède le talent de donner vie,…
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Adrian Schiess, Peinture, couleurs et réflexions
Le Frac Provence-Alpes-Côte d’Azur propose une exposition de l’artiste suisse-allemand Adrian Schiess, jusqu’au 31/08/2014, ayant simplement pour titre : Peinture. Il s’agit d’une « exposition d’auteur », puisque l’artiste s’est chargé de faire les choix et de concevoir la scénographie afin de montrer « un processus à l’œuvre » sur plusieurs années. Occuper un lieu d’exposition ouvert comme celui du…
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Dominique Angel, texte supplémentaire
Les sculptures de Dominique Angel sont exposées à Marseille dans la galerie de Vidéochroniques jusqu’au 12 juillet 2014. Sans constituer une véritable rétrospective, le parti-pris de cette manifestation a été de réunir des pièces de différentes époques parfaitement à cheval sur deux siècles : 14 ans avant 2000, 14 ans après. Neuf pièces ont été terminée…
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François Jeune, peintures en dialogue.
La galerie Flichy, Paris, expose jusqu’au 9 juillet les peintures récentes de François Jeune. Celles-ci sont de tailles très variées mais toujours réalisées sur le même support particulier, de l’intissé, avant d’être marouflé sur un châssis entoilé. Ce subjectile particulier sur lequel travaille l’artiste depuis quelques années a fait évoluer les caractéristiques de sa peinture.…
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Daniel Mohen, picturale mise en œuvre.
Les peintures de Daniel Mohen, exposées Galerie Teodora à Paris jusqu’au 30 juin, paraissent abstraites au premier regard. Elles prennent pourtant sources dans les formes et les couleurs de diverses réalités qui ont, un moment donné, arrêté le regard de l’artiste. On pourrait penser qu’elles y aboutissent aussi puisque les titres donnés signalent les objets…
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Vincent Fillon, entre réalités et mirages
Spécialisé dans la photographie d’architecture, Vincent Fillon expose deux séries d’images différentes à la galerie SEE STUDIO à Paris jusqu’au 10 mai. Le titre, City One + entre-deux, précise la distinction, voire l’opposition, entre les deux démarches. Même s’il s’agit d’un travail personnel et non d’une commande, l’une, City One, apparaît comme une production documentaire :…
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Les tensions internes du corps (pris) en scène
Dans le cadre du symposium de performances Excentricités V à l’Institut Supérieur des Beaux Arts de Besançon, l’exposition The in –Tension #2 apparaît tout à fait programmatique des relations entre les pratiques internationales de performers actuels et les photographes qui leur rendent images. Par son objet comme par la diversité de ses accrochages la scénographie…
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Piffaretti, remarquables écarts
re-marquable est le titre triplement signifiant de la dernière exposition de Bernard Piffaretti à la Galerie Frank Elbaz, Paris. Premièrement, parce que les différents espaces du lieu d’exposition se prêtent très bien à l’examen des œuvres de cet artiste, l’accrochage de ses nouvelles créations est remarquable. Par ailleurs une des peintures visible sur les cimaises…
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La Sierra Prod , quand la photo fait liens.
N’est ce qu’un micro-événement l’expulsion d’une tour et le déménagement vers un autre habitat, fût-il peu éloigné du premier ? Cinq ans de travail de terrain mené par l’association la Sierra Prod du 18e arrondissement de Paris lui a permis d’accompagner en images « la Tour des Gens » ce type de bouleversements individuels qui ne font jamais…
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Claude Viallat, en forme de défi
La dernière exposition de Claude Viallat à la Galerie Daniel Templon se termine dans quelques jours (09 avril) et ce serait dommage pour les amateurs (et peut-être aussi pour les détracteurs) de ne pas l’avoir vue. Bien sûr, l’artiste de Supports-Surfaces utilise toujours la même « forme », mais cette fois, encore plus que d’habitude, il se…
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DRAWING NOW, entre photo-réalisme et pratiques mixtes
Depuis plusieurs années Drawing Now affirme son excellence dans toutes les pratiques spécifiques de dessin. L’édition 2014 bénéficiant d’un nouveau lieu d’accueil le Carreau du temple est une réussite. Ce nouvel équipement parisien est tout à fait apte à recevoir dignement foires et salons par sa situation géographique centrale et ses volumes aérés y compris…
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Gio Black Peter, d’autres frontières d’intimité
Au moment où Bruce La Bruce occupe la scène médiatique française avec son film grand public Gerontophilia, un de ses acteurs favoris Gio Black Peter clôt son exposition à la galerie düo. Aucune concession chez lui à une recherche d’audience dans cet ensemble de productions aussi variées que radicales. Originaire du Guatemala où il est…
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Le Prix AICA 2014, une autre initiative critique de qualité
Après le pecha kucha de l’an dernier réservé aux artistes féminines et qui fut un succès l’équipe dirigeante du bureau de l’AICA France renouvelle sa formule cette année avec le prix AICA. Dix critiques répartis de façon plus paritaire six femmes et quatre hommes ont eu chacun 20 images commentées pendant 20 secondes, ce qui…
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Une histoire politique des lucioles
Pour l’ouverture de sa nouvelle saison le Magasin de Jouets repris depuis mars 2012 par Nicolas Havette propose trois expositions travaillant la lumière et son inscription dans la nature ou dans l’espace, sous le générique Après les lucioles. Y sont réunies les sculptures filaires de Frank Dorat, le morphing permanent des vols d’étourneaux dans le…
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VOIR, DIRE, PRATIQUE CRITIQUE
Dans les nouvelles initiatives critiques que nous ne pouvons que soutenir la galerie Eva Hober propose à trois jeunes critiques de réagir en direct à différents documents, le vendredi 28 mars en soirée. VOIR, DIRE, PRATIQUE CRITIQUE Le temps d’une soirée les critiques J. Emil Sennewald, Thibaut de Ruyter et Léa Bismuth réagissent en direct…
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Fémininisme(s) une exposition salutaire en Arles
Contrairement à ces célébrations officielles nécessaires mais si limitées que constitue la journée de la femme ce sont des pratiques engagées à long terme de 19 artistes de différentes disciplines qui sont réunies jusqu’au 29 mars à la chapelle Sainte Anne d’Arles autour des Féminisme(s) à l’initiative de la galerie Joseph Antonin. Une réussite importante…
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AU GRAND PALAIS, BILL VIOLA, COMME STANLEY KUBRICK, FAIT ENTRER DANS L’ODYSSEE DE L’ESPACE-TEMPS
« Si tu t’engages dans le voyage, tu arriveras » – cette citation d’Ibn Arabi ouvre la toute première rétrospective de Bill Viola dans les galeries nationales du Grand Palais à Paris. Un événement et une fascinante expérience pour les amateurs d’immersion hypnotique dans l’image. C’est en effet un grand voyage auquel nous convie ce génie de…
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Didier Mencoboni, la peinture en liberté
Depuis de nombreuses années, Didier Mencoboni pousse aussi loin qu’il peut les logiques de la création picturale contemporaine. Comment être peintre abstrait à la fin du XXe siècle (il a commencé à exposer en 1983) et au début du XXIe siècle. Oui peintre, mais pas bêtement peintre comme le pensait Duchamp, plutôt artiste cultivé dont…
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Düsseldorf, plus qu’une école ! Impressions du photo weekend 2014
La troisième édition du Düsseldorf Photo Weekend a eu lieu du 31.01. au 02.02.2014. A l’occasion de cette manifestation très prisée, Clara Sels, l’organisatrice et coordinatrice de cette association temporaire de galeries, avait organisé un voyage de presse et invité un groupe de curateurs internationaux. Au programme la visite entre autres des expositions du NRW…
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Peter Halley, géométrie fluorescente.
A l’occasion de l’exposition monographique de Saint Etienne retour sur le travail pictural de Peter Halley. La galerie Xippas a exposé en juillet 2013 cinq toiles de cet artiste américain. Cinq toiles seulement suffisaient à occuper parfaitement le grand mur de la galerie.Cela non seulement en raison de leurs tailles assez imposantes (183 cm X…
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Je n’ai pas besoin de spectateur…nous non plus.
Un espace de manque, un territoire post, une rétrospective annoncée avec une impression de chantier. Fatiguée d’emblée, souffle court ; pas envie de voir, de regarder et de parcourir. Pas curieuse justement. Je décide de cheminer cependant, bousculée bousculant dans un espace sans fluidité. Je lis la notice : « l’exposition est un monde qui s’auto-génère et varie…
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Georges Braque, une vie de peintre en sept tableaux
L’exposition Georges Braque au Grand Palais (Paris) débute très pertinemment par une série de toiles de sa période fauve. Braque est rentré dans l’histoire de l’art comme étant, avec Picasso, « son compagnon de merveilles », l’inventeur du cubisme. Il n’a pas pu produire La Baigneuse en 1907, si peu de temps après avoir vu Les Demoiselles…
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Clara Chichin « sténopé – séquence – »
Ce n’est pas un hasard si les recherches photographiques de Clara Chichin ne restent pas aux seuls niveaux techniques. Elle se situe effectivement dans un courant bien repéré actuellement, celui de la foto povera. Ses études aux Beaux Arts de Paris lui ont permis de nourrir son projet de nombreuses sources de l’histoire de l’art…
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François Rouan, une singularité continuée
L’exposition de François Rouan à la galerie Thessa Herold, Paris, vient de se terminer. Celle du Château de Hautefort, en Dordogne dure jusque la fin du mois. La spécificité du travail pictural de cet artiste est connue : à partir de 1965, il expérimente différents types de procédures (incision, recouvrement, intrication, puis tressage) ; il réalise d’abord…
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Keith Haring, simple, juste et beau
Peut-on être un artiste de renommée internationale, que les plus grands collectionneurs s’arrachent, et un créateur de motifs reproduits à des milliers d’exemplaires sur des t-shirts, les trousses, les badges, etc., avoir commencé à se faire connaître comme tagueur dans le métro new-yorkais et, à moins de trente ans, être invité à exposer aux quatre…
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Simon Hantaï, dialogues avec le blanc
L’exposition Simon Hantaï au Centre Pompidou (jusqu’au 2 septembre 2013) est une importante rétrospective présentant les diverses manières successivement choisies par cet artiste pour s’inscrire dans la création picturale. Né en 1922 en Hongrie, il est délibérément venu s’installer à Paris en 1952 ; il est décédé il y a cinq ans. Affinités stylistiques et rencontres…
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Yazid Oulab, en formes et en pensées
Dans le cadre de Marseille-Provence 2013 notamment, mais pas seulement, Yazid Oulab aura eu une belle actualité en cette année 2013. Cette reconnaissance est tout à fait méritée pour cet artiste aussi rigoureux que discret. Après une première exposition à Marseille à l’American Gallery en janvier-février, une autre dans sa galerie parisienne Eric Dupont en…
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La photographie scénographiée en Reset par Aurelie Petrel à Jeune Création
Le lieu n’est ni stand, ni scène, non plus que plateau, ni white cube, la présence intense des œuvres en fait un mixte entre réserve et atelier, l’espace se dédouble entre ce qui fut un espace performé et le lieu d’une monstration d’abord passive puis réactivée, ré-en-actée. Ces œuvres de nature photographique, produites au format…
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Réminiscences ou forme contemporaine d’une allégorie peu platonicienne
Les séries de photographies réalisées par Takuji Shimmura, en particulier Genuis loci, Eastern cars et Flight donnent à voir en images une issue du processus de la remémoration, c’est-à-dire de la réactivation de la mémoire d’un souvenir, que ce souvenir appartienne à la mémoire de l’auteur des photographies ou qu’il appartienne à la mémoire que…
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Le corps en oeuvre, ses possibles exacerbés
Depuis l’exposition londonienne « Move – choreographing you » à la Hayward Gallery en 2010, aucune proposition à la fois ambitieuse et pointue n’avait abordé plastiquement les enjeux du corps performatif. Pour fêter sa première année d’existence la galerie Coullaud&Koulinsky nous offre cette opportunité avec le commissariat de Maria Carmela Mini, programmatrice et productrice de danse contemporaine,…
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Les surfaces déterritorialisées d’Alexandre Maubert
En se définissant de façon prépondérante comme cinéaste avant que plasticien Alexandre Maubert affirme le caractère narratif complexe de ses projets. Pourtant dans ses productions récentes les images fixes côtoient les vidéo très élaborées. Malgré leur caractère d’évidence les photographies souvent sérielles procèdent de protocoles eux aussi très précisément construits. Une même logique se trouve…
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Angela Murr, Unnamed Tree and Lost Souvenir
Qu’est-ce qui opère dans ce work in progress dont l’intitulé générique est Unnamed Tree ∞/∞ qu’a entrepris Angela Murr depuis une bonne décennie ? Quel est cet arbre innomé, voire anonyme ? Et quel est ce Souvenir perdu, Lost Rainbow, qui érige une portion de nappe informatique égaré sur un trottoir en arc-en-ciel perdu ? Les très partiels…
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Fifi hurle de joie, le chef-d’œuvre inconnu de Bahman Mohassess,
« Mon Dieu, même si tu n’existes pas, pourquoi tu nous laisses crever dans la mort ? » Bahman Mohassess. Lorsqu’on tape le nom de Bahman Mohassess sur internet, on ne trouve aucune notice en français. Notre curiosité, et partant notre culture artistique ne va pas au-delà de certaines frontières et ce peintre iranien est inconnu en France…