La dimension critique du réseau

Revue d’art depuis 2006

Chronique

  • Gary Hill, Guilt et Frustrum à la Fondation Cartier

    L’exposition de Gary Hill à la fondation Cartier joue à la fois sur de la frustration et du spectaculaire. On est d’abord déçu en entrant dans la première salle, où ce qu’il y a à voir se réduit à peu, et où ce qu’on peut entendre échappe à la compréhension. Tout au contraire, dans la…

  • « Le Réverbère » a 25 ans : Hommage aux photographes

    Galerie de photographies crée en 1981 par Catherine Derioz et Jacques Damez, « Le Réverbère » est l’une des rares galeries françaises installées en province (à Lyon) qui a su d’une part résister dans le temps, mais aussi gagner en reconnaissance au fur et à mesure de ses engagements tant auprès des artistes que des institutions, du…

  • Véronique Joumard au CREDAC

    L’exposition actuellement présentée au crédac propose une monographie de Véronique Joumard solarium et autres pièces. L’artiste française travaille sur la sensation du public et la lumière. Si vous vivez à Paris et que vous n’avez jamais osé aller jusqu’au CREDAC, à Ivry sur Seine, de peur de vous perdre, de peur de passer trop de…

  • Mutations 1

    L’exposition dans le cadre du Mois européen de la photographie a été conçue par les commissaires des 7 villes (Paris, Berlin, Bratislava, Rome, Luxembourg, Vienne, Moscou) après présélections nationales. Chaque exposition affiche les mêmes artistes, mais les oeuvres varient en fonction du contexte local. Au Luxembourg, Mutations1 a lieu au Casino Luxembourg et à la…

  • S’extraire d’un tout : L’art contemporain en Inde

    A l’approche des falaises sculptées d’Ellora (Maharashtra) l’oeil se perd dans la profusion des détails , de la majesté de l’ensemble et de ce trop plein donné à voir sourd la beauté esthétique. La raison s’arrime en second et cherche à rendre intelligible la geste du sculpteur. Du sommet de la falaise de Chamadri ou…

  • « Voir autrement » – Waiting for High Water de Jana Sterbak

    Figure clé de la scène artistique internationale contemporaine, Jana Sterbak dispense depuis près de vingt cinq ans une réflexion sur sa vision du comportement humain, au travers de sculptures, de performances, dessins ou vidéos. Waiting for High Water, dernière-née de ses créations vidéos que nous a présenté le centre culturel canadien de Paris du 4…

  • Les rubans photographiques de Christian Lebrat

    Christian Lebrat réalise des montages de photographies construits à l’intérieur de formats horizontaux et panoramiques. Parfois un paysage se profile, tirant sa ligne d’horizon sur la répétition et la juxtaposition de quelques images où se découvre la ville. Pour le Festival Photos et Légendes de Pantin, il met bout à bout différentes scènes d’un film…

  • « Hypocrite », pour un nouvel art politique à Vevey

    EinzweiDrei groupe de jeunes artistes vaudois pose avec radicalité et dans l’intelligence scénographique d’un espace de prison désaffectée la possibilité d’un art politique aujourd’hui. Sans donner de leçon ni s’exclure de l’hypothèse d’hypocrisie dominante, ils investissent les lieux carcéraux avec des pièces adaptées pour l’occasion ou directement créées sur place par des artistes de leur…

  • Lovelab, un scénario élastique

    A la galerie RX, s’est tenue une exposition collective réunissant des oeuvres où il est question de l’érotisation des machines qui nous entourent. Du texto au site de rencontres, nous paraissons aujourd’hui traverser le miroir fantastique de Lewis Caroll pour atteindre un monde où fantasmes et réalités se voilent l’un l’autre. « Bientot, seuls ceux qui…

  • Jacques BRIANTI

    Présentée pour la première fois en l’Abbaye de l’Escaladieu, l’exposition « Peintres du ciel, peintres des utopies » constitue le nouvel opus monumental de Jacques Brianti. Mise en oeuvre depuis 2000, cette importante création intègre et digère tous les acquis précédents de son parcours, y incluant des bribes de sa propre histoire à celle de villes arbitrairement…

  • Jacques Brianti, entretien.

    Né en 1938, après des études aux Beaux-Arts de Toulouse, Jacques Brianti a enseigné, de 1960 à 1969, les arts plastiques dans un lycée, tout en effectuant, parallèlement, de nombreux décors, costumes et affiches pour le théâtre. Auteur de commandes publiques pour le compte de collectivités territoriales et de l’État, il s’intéresse à l’art public…

  • Collectionneur en attendant Narcisse

    Le dynamisme joyeux de l’oeuvre de James Williams III relève de l’esprit de collection avec la bonne santé d’une tradition illustrée par des artistes belges comme Marcel Broodthaers ou Jan Fabre.Le mélange intime de la vie et de l’oeuvre se manifeste dans l’élaboration d’archives personnelles, d’un journal en ligne et d’installations d’oeuvres mixtes et d’objets.…

  • Miklos Gaál

    Miklos Gaál, né en 1974, est un des protagonistes de la nouvelle génération de photographes finlandais, issus de l’université d’art et de design d’Helsinki et réunis désormais sous le nom de « Helsinki School ». Gaál est un photographe du réel qui déclenche une réflexion sur les conventions du regard, la vision de la réalité et sa…

  • Vladimir Skoda

    Des miroirs sphériques tournoyants et qui vrombissent. Art cinétique ? Vladimir Skoda, sculpteur, se défie des mots. Mots signes, mots valises et homophonies : longtemps cet homme s’est réfugié dans le plus profond mutisme. Et si ces étranges petites machines, structures lisses et aériennes, peuvent évoquer l’œuvre d’un javascript:void() ou d’un Pol Bury, elles s’en déprennent. C’est…

  • Yuki Onodera / Galerie RX

    Yuki Onodera, née en 1962 à Tokyo, est la lauréate du prix Niépce 2006. Son oeuvre photographique est une véritable aventure picturale. En intervenant pendant tout le processus de production de l’image, de la prise de vue jusqu’au tirage qu’elle effectue elle-même, elle explore le médium de la photographie en profondeur. Onodera expérimente avec la…

  • Des mondes domestiques dissimulés

    Andréa Loux construit à base d’installations et de travaux mixtes sur papier un double du monde commun tenu à distance par des écrans physiques, fumées, brumes ou grilles. Son esthétique semble renouer avec une vision post-pop de l’architecture intérieure.Cela est d’autant plus perceptible dans sa pratique dessinée qui a recours presque uniquement au noir et…

  • Ivan Capote, galerie Havana/Luis Miret, Cuba

    Ivan Capote, artiste cubain représenté par la galerie Havana/Luis Miret, fait un travail de scultpure qui fait jouer signes et significations dans des propositions visuelles non dénuées d’humour. Adepte des associations hétérogènes, des contractions de sens opposés, il rassemble des éléments épars et divergents et provoque une nouvelle lecture des signes. Relax est une sorte…

  • Les Zurbanités de Soizic

    Le travail de Soizic Stokvis consiste, à la première lecture, en l’application de bandes de couleur sur les murs, sur le papier, sur la toile, voire, pour cette exposition, sur le plexiglas. Ces bandes de couleur modifient ou soulignent le paysage, l’espace architectural ou l’espace du tableau, soit en le morcelant, soit en en modifiant…

  • La peinture quand elle est continuée.

    On a bien sûr pu entendre à la fin du 20e siècle l’hypothèse d’une extinction de la peinture, d’une déclaration d’obsolescence. Pourtant, il y a toujours parmi nous des peintres qui continuent de peindre, mais tous ne continuent pas la peinture. Ils peignent, c’est une chose, or continuer la peinture en est une autre. Si…

  • L’eau d’en haut

    L’infusion réciproque des Oeuvres de Christine Jean et des paysages de la baie de Somme. Ce soir là, à la Réserve, Christine Jean nous présentait ses dernières toiles et Hans Bouman donnait à voir un joli petit film. Tous deux avaient survolé et filmé les eaux et les terres de la baie de Somme à…

  • L’eau qui dort José Garcia CORDERO

    On prend d’abord pitié de cet homme et de sa condition humaine envahie par de la végétation proliférante jusqu’à lui prolonger le crâne par des appendices cactés. Ou bien disparaissant presque dans un marais à ras de bouche. Et puis, à y regarder de plus près, une inquiétude sourd qui n’est pas due à la…

  • Bernard Rudiger / Tombeau sonore pour la fin XXe

    En dehors des célébrations officielles autour de l’an 2000 peu d’artistes ont envisagé le XX° siècle dans sa totalité à partir d’un projet plastique ambitieux, en dehors des seules visées documentaires. Bernard Rudiger dans son exposition estivale au Château des Adhemar se revendique pourtant d’un lien fort au document. Il use pour cela de la…

  • Extraits de l’entretien entre Christine Buci-Glucksman et Christine Jean. Réalisé le 4 mai 2006

    CBG On peut partir de ce qui nous réunit, au fond une expérience asiatique longue, d’écriture, de pensée, de voyage. Vous, c’est le Vietnam en 94, moi en 98, c’est le Japon et après la Chine. Or je crois que ce rapport à l’Asie transforme considérablement la pensée, le travail. (…)Je crois que la lumière…

  • L’arrivée de l’homme qui en valait cinq ?

    La rentrée du Palais de Tokyo s’annonce explosivement dangereuse avec une nouvelle direction qui joue de l’art pour l’art comme d’une mécanique bien huilée. On attendait avec impatience la nouvelle programmation du Palais de Tokyo. La rentrée artistique, avec sa nuée de vernissages, de festivals et de nouvelles thématiques a donc porté avec elle l’exposition…

  • Cinq milliards d’années, tout un programme au Palais de Tokyo

    Jeudi 14 septembre 20 H Palais de Tokyo J’ai manqué le bal des motos et le concours de bucherons sculpteurs à la tronçonneuse (1er prix : JIRI KOVANIC, République Tchèque). Pas question de faire la queue pour le vernissage. Je reviendrai plus tard. Je file chez FOOD rue Charlot voir la collection de photos de pique-niques…

  • Claire Chevrier, travelling avant sur le travail

    Claire Chevrier a longtemps tenu à distance ses sujets, préoccupée par le paysage et la manière dont la mémoire s’y inscrit. Elle a opéré au fil de ses nombreuses séries des changements de perspective , des resserrements de son cadre. Plan général nature Ainsi après la série inaugurale des « loupes d’eau », une sorte d emise…

  • Ó lo Pintre, Thierry Lagalla

    Dans l’Espace à vendre, à Nice, Thierry Lagalla a installé ses petites peintures. Cet artiste connu pour ses vidéos où l’accent régionaliste est mis au profit d’une interprétation souvent sarcastique de ce que l’on nommera brièvement le réel, présente jusqu’au 4 novembre Ó lo pintre !. « Ó lo pintre » : Thierry Lagalla porte cette inscription sur son…

  • Roman Signer

    L’artiste suisse Roman Signer, au travers de ces « actions-sculptures », fait surgir une temporalité particulière, celle-là même qui fait que les horlogers et les poètes s’attachent à une unique précision. Il n’est plus besoin de présenter les « actions-sculptures » de Roman Signer. Depuis 1973, il utilise des objets de la banalité, – thème si cher aux années…

  • Jan Fabre à Anvers

    La dynamique artistique d’un pays se définit à sa capacité à donner de leur vivant à ses artistes les plus radicaux les moyens de montrer leur œuvre. Tout l’été Anvers a accueilli ainsi quatre expositions de l’enfant du pays, Jan Fabre. Si la Bibliothèque de la ville présente les documents de travail du chorégraphe qui…

  • Regards distanciés sur le Luxembourg

    « Pour bien regarder, il ne faut pas trop voir » Régis DEBRAY Les photographies de Charles Fréger sont présentées pour l’ouverture du MUDAM, Musée d’art Moderne Grand-Duc Jean à Luxembourg en juillet alors que celles de Valérie Belin et de Joël Tettamanti seront exposées dans le cadre du Mois Européen de la Photographie en octobre-novembre 2006…

  • Festival @rtoutsiders 2006

    Le 20 septembre, la Maison Européenne de la photographie ouvrira ses portes au Festival @rtoutsiders pour une 7ème édition, sur les corps électromagnétiques. Le sujet en est doublement captivant : à la fois interrogation sur le monde contemporain et propension qu’à toujours eu l’art de montrer l’invisible… Qu’entendre par technique ? En art, la technique concerne les…

  • Hubert Rivey : Une solitude temporelle

    La peinture, cela n’existe pas. Il n’y a que des peintres. Hubert Rivey n’a cessé de me conforter dans cette idée depuis notre première rencontre, il y a maintenant trois ans.L’homme est affable. Derrière une grosse moustache à la Kipling, Rivey s’exprime sans emphase. C’est du côté du groupe Supports / Surfaces que la genèse…

  • Entretien avec Jean Pierre Le Boulc’h

    A l’occasion de l’exposition « Taille Humaine » dans le cadre de Art Sénat 06 nous avons Michèle Robine et moi rendu un hommage à Jean Pierre Le Boulch, ses œuvres étant montrées grâce à la courtoisie de La Galerie La Réserve à Paris. A cette occasion, et dans notre collaboration avec la revue Art et Thérapie…

  • Le Fresnoy et ses « Panoramas » sur la création multimédia, un must.

    Le Fresnoy s’est affirmé en quelques années comme l’Ecole supérieure des arts technologiques qui manquait à la France. La diversité, comme la renommée de ses intervenants renouvelés chaque année est son principal atout, à côté d’un équipement de pointe. Pour médiatiser les productions de chaque promotion une exposition annuelle et un livre , titrés Panorama…

  • Juste avant de voir du subtil dans l’art

    Les œuvres de Benjamin Lévesque nous abreuvent aux sources même de la peinture, celle d’un Giorgione, dans « La tempête » par exemple ou d’un Watteau certes, puisqu’il s’en revendique. Et nous sommes surpris de retrouver les traces d’un mystère que nous avions perdu, presque oublié. Benjamin Lévesque n’en a pas fini de nous jeter de la…

  • La Peinture, en principe, La photographie, La sculpture à Tanlay cet été.

    Trois expositions cet été à Tanlay permettent de choisir ou non d’ailleurs entre photographie, sculpture et peinture. La peinture occupe les salles du centre d’art de l’Yonne, logées dans les communs du château de Tanlay, où comme tous les étés, les habitués des lieux mais aussi les passionnés d’exposition thématique ou monographique, axée sur un…