Chroniques d’expositions
-
Ivan Capote, galerie Havana/Luis Miret, Cuba
Ivan Capote, artiste cubain représenté par la galerie Havana/Luis Miret, fait un travail de scultpure qui fait jouer signes et significations dans des propositions visuelles non dénuées d’humour. Adepte des associations hétérogènes, des contractions de sens opposés, il rassemble des éléments épars et divergents et provoque une nouvelle lecture des signes. Relax est une sorte…
-
Les Zurbanités de Soizic
Le travail de Soizic Stokvis consiste, à la première lecture, en l’application de bandes de couleur sur les murs, sur le papier, sur la toile, voire, pour cette exposition, sur le plexiglas. Ces bandes de couleur modifient ou soulignent le paysage, l’espace architectural ou l’espace du tableau, soit en le morcelant, soit en en modifiant…
-
La peinture quand elle est continuée.
On a bien sûr pu entendre à la fin du 20e siècle l’hypothèse d’une extinction de la peinture, d’une déclaration d’obsolescence. Pourtant, il y a toujours parmi nous des peintres qui continuent de peindre, mais tous ne continuent pas la peinture. Ils peignent, c’est une chose, or continuer la peinture en est une autre. Si…
-
L’eau d’en haut
L’infusion réciproque des Oeuvres de Christine Jean et des paysages de la baie de Somme. Ce soir là, à la Réserve, Christine Jean nous présentait ses dernières toiles et Hans Bouman donnait à voir un joli petit film. Tous deux avaient survolé et filmé les eaux et les terres de la baie de Somme à…
-
L’eau qui dort José Garcia CORDERO
On prend d’abord pitié de cet homme et de sa condition humaine envahie par de la végétation proliférante jusqu’à lui prolonger le crâne par des appendices cactés. Ou bien disparaissant presque dans un marais à ras de bouche. Et puis, à y regarder de plus près, une inquiétude sourd qui n’est pas due à la…
-
Bernard Rudiger / Tombeau sonore pour la fin XXe
En dehors des célébrations officielles autour de l’an 2000 peu d’artistes ont envisagé le XX° siècle dans sa totalité à partir d’un projet plastique ambitieux, en dehors des seules visées documentaires. Bernard Rudiger dans son exposition estivale au Château des Adhemar se revendique pourtant d’un lien fort au document. Il use pour cela de la…
-
Extraits de l’entretien entre Christine Buci-Glucksman et Christine Jean. Réalisé le 4 mai 2006
CBG On peut partir de ce qui nous réunit, au fond une expérience asiatique longue, d’écriture, de pensée, de voyage. Vous, c’est le Vietnam en 94, moi en 98, c’est le Japon et après la Chine. Or je crois que ce rapport à l’Asie transforme considérablement la pensée, le travail. (…)Je crois que la lumière…
-
L’arrivée de l’homme qui en valait cinq ?
La rentrée du Palais de Tokyo s’annonce explosivement dangereuse avec une nouvelle direction qui joue de l’art pour l’art comme d’une mécanique bien huilée. On attendait avec impatience la nouvelle programmation du Palais de Tokyo. La rentrée artistique, avec sa nuée de vernissages, de festivals et de nouvelles thématiques a donc porté avec elle l’exposition…
-
Cinq milliards d’années, tout un programme au Palais de Tokyo
Jeudi 14 septembre 20 H Palais de Tokyo J’ai manqué le bal des motos et le concours de bucherons sculpteurs à la tronçonneuse (1er prix : JIRI KOVANIC, République Tchèque). Pas question de faire la queue pour le vernissage. Je reviendrai plus tard. Je file chez FOOD rue Charlot voir la collection de photos de pique-niques…
-
Claire Chevrier, travelling avant sur le travail
Claire Chevrier a longtemps tenu à distance ses sujets, préoccupée par le paysage et la manière dont la mémoire s’y inscrit. Elle a opéré au fil de ses nombreuses séries des changements de perspective , des resserrements de son cadre. Plan général nature Ainsi après la série inaugurale des « loupes d’eau », une sorte d emise…
-
Ó lo Pintre, Thierry Lagalla
Dans l’Espace à vendre, à Nice, Thierry Lagalla a installé ses petites peintures. Cet artiste connu pour ses vidéos où l’accent régionaliste est mis au profit d’une interprétation souvent sarcastique de ce que l’on nommera brièvement le réel, présente jusqu’au 4 novembre Ó lo pintre !. « Ó lo pintre » : Thierry Lagalla porte cette inscription sur son…
-
Roman Signer
L’artiste suisse Roman Signer, au travers de ces « actions-sculptures », fait surgir une temporalité particulière, celle-là même qui fait que les horlogers et les poètes s’attachent à une unique précision. Il n’est plus besoin de présenter les « actions-sculptures » de Roman Signer. Depuis 1973, il utilise des objets de la banalité, – thème si cher aux années…
-
Jan Fabre à Anvers
La dynamique artistique d’un pays se définit à sa capacité à donner de leur vivant à ses artistes les plus radicaux les moyens de montrer leur œuvre. Tout l’été Anvers a accueilli ainsi quatre expositions de l’enfant du pays, Jan Fabre. Si la Bibliothèque de la ville présente les documents de travail du chorégraphe qui…
-
Regards distanciés sur le Luxembourg
« Pour bien regarder, il ne faut pas trop voir » Régis DEBRAY Les photographies de Charles Fréger sont présentées pour l’ouverture du MUDAM, Musée d’art Moderne Grand-Duc Jean à Luxembourg en juillet alors que celles de Valérie Belin et de Joël Tettamanti seront exposées dans le cadre du Mois Européen de la Photographie en octobre-novembre 2006…
-
Festival @rtoutsiders 2006
Le 20 septembre, la Maison Européenne de la photographie ouvrira ses portes au Festival @rtoutsiders pour une 7ème édition, sur les corps électromagnétiques. Le sujet en est doublement captivant : à la fois interrogation sur le monde contemporain et propension qu’à toujours eu l’art de montrer l’invisible… Qu’entendre par technique ? En art, la technique concerne les…
-
Hubert Rivey : Une solitude temporelle
La peinture, cela n’existe pas. Il n’y a que des peintres. Hubert Rivey n’a cessé de me conforter dans cette idée depuis notre première rencontre, il y a maintenant trois ans.L’homme est affable. Derrière une grosse moustache à la Kipling, Rivey s’exprime sans emphase. C’est du côté du groupe Supports / Surfaces que la genèse…
-
Entretien avec Jean Pierre Le Boulc’h
A l’occasion de l’exposition « Taille Humaine » dans le cadre de Art Sénat 06 nous avons Michèle Robine et moi rendu un hommage à Jean Pierre Le Boulch, ses œuvres étant montrées grâce à la courtoisie de La Galerie La Réserve à Paris. A cette occasion, et dans notre collaboration avec la revue Art et Thérapie…
-
Le Fresnoy et ses « Panoramas » sur la création multimédia, un must.
Le Fresnoy s’est affirmé en quelques années comme l’Ecole supérieure des arts technologiques qui manquait à la France. La diversité, comme la renommée de ses intervenants renouvelés chaque année est son principal atout, à côté d’un équipement de pointe. Pour médiatiser les productions de chaque promotion une exposition annuelle et un livre , titrés Panorama…
-
Juste avant de voir du subtil dans l’art
Les œuvres de Benjamin Lévesque nous abreuvent aux sources même de la peinture, celle d’un Giorgione, dans « La tempête » par exemple ou d’un Watteau certes, puisqu’il s’en revendique. Et nous sommes surpris de retrouver les traces d’un mystère que nous avions perdu, presque oublié. Benjamin Lévesque n’en a pas fini de nous jeter de la…
-
La Peinture, en principe, La photographie, La sculpture à Tanlay cet été.
Trois expositions cet été à Tanlay permettent de choisir ou non d’ailleurs entre photographie, sculpture et peinture. La peinture occupe les salles du centre d’art de l’Yonne, logées dans les communs du château de Tanlay, où comme tous les étés, les habitués des lieux mais aussi les passionnés d’exposition thématique ou monographique, axée sur un…
-
WELCOME HOME
Avec comme sous-titre » Architecture et utopie dans la collection du Frac Haute-Normandie », l’exposition proposée cet été au bâtiment « Trafic » à Sotteville-les-Rouen, fait suite à celles déjà questionnant les notions de lieux, de territoires mais aussi de sites et d’architectures qui en 2000 proposaient un parcours « In the City » et en 2002 une exploration de…
-
Quand la force gouverne, quand la peur s’installe
A propos de « Fragilité et courage », une intervention de Marie-José Mondzain dans La force de l’art, section La grande verrière lumineuse du Grand Palais crée un abri confortable et protégé qui offre le remède de la force de l’art à la morosité inquiète ambiante. Dans la grande tradition des expositions universelles, on a essayé de…
-
Une navigation spatio-temporelle
Claude Lévêque investit les 1300 m2 de la salle d’exposition temporaire du MAC/VALavec une installation intitulée « Le grand sommeil ». On y accède par un rideau opaque qui fait office de passage dans cet univers nocturne. Un plan d’une quarantaine de lits de dortoir renversés et inclinés est suspendu au dessus de nos têtes, dessinant une…
-
La caméra-jouet – exposition de Daniel Challe
Daniel Challe aime comparer ses tirages photographiques aux « feuilles volantes » d’un journal intime, accumulées jour après jour. Il a redécouvert ces dernières années le plaisir de photographier en utilisant différents « appareils-jouets » (Brownie Flash, Diana, Holga, Instamatic, sténopé en carton, jetable…) dont il aime qualifier les optiques rudimentaires, parfois en plastique, voire totalement absentes, de « lentilles…
-
Art and Language : des perspectives pop et romantiques
Du 11 mars au 8 avril se sont déroulées deux expositions autour des travaux d’Art dans Language. La première dans les galeries de l’école régionale des beaux-arts de Nantes, la seconde au château la Bainerie à Tiercé (Maine et Loire). Une occasion de s’interroger sur les incidences aujourd’hui des valeurs contestataires de ces œuvres qui…
-
Bilan de compétence
Designer helvétique, élève de Arts Décoratifs de Paris. En effet, il apparaissait particulièrement intéressant que ce ponte du graphisme contemporain expose sa vision de la pédagogie, et son expérience de l’enseignement. Juste une mise au point. « Apprendre avant de créer » fût l’entrée en matière de Rudi Meyer quant à la méthodologie car l’on ne peut…
-
Les environnements d’images de Doug Aitken
Ni compte-rendu d’exposition, ni portrait d’une production artistique, le texte suivant décrit une balade sensible à travers des environnements d’images créées par Doug Aitken. Rencontre visuelle, plaisir esthétique, l’imaginaire se promène. Le Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris / ARC a proposé, une fois encore, une exposition passionnante et aboutie. Dixième présentation au…
-
Du corps au vivant : oeuvres de Javier Pérez
Il est des artistes dont l’œuvre semblait être déjà là, toute entière, dès leur première création. Par la suite, c’est à une éclosion et à un déploiement de celle -ci que l’artiste nous convie au fil des années mais aussi à travers la diversité des matériaux et des moyens d’expressions choisis. C’est le cas de…
-
La réinvention du Land-Art et du Body Art selon Zhang-Wei
L’exercice auquel je me livre est difficile. Je connais à peine Zhang Wei rencontré un soir dans l’ancienne résidence du Dalaï Lama à Pékin. Il m’a communiqué des documents sur son art et une biographie. Je suis à présent à des milliers de kilomètres de distance et je m’apprête à écrire un texte sur son…
-
L’aventure n’est qu’une volte-face, Pierre Huyghe au Musée d’Art Moderne
On cache souvent sous les allures du neuf ce qui a été enseveli sous le poids de la culture. L’exposition prologue de Pierre Huyghe se fait l « occasion d » un voyage dans le temps qui nous emmène depuis l’aventure défendu par l’artiste comme expérience individuelle à l’event prôné par les artistes de Fluxus. Aventure « …
-
Réouverture du Magasin
Ouvert en avril 1986, sous la forme juridique d’une association Loi 1901, au moment des grands projets de décentralisation de l « ère mitterrandienne, le Magasin » Centre National d’Art Contemporain de Grenoble a réouvert ses portes le 21 janvier dernier, après presque deux ans de fermeture. Ce haut lieu de la création contemporaine démontre qu’il n’a…
-
Valdecaballeros
Un regard attentif aux traces d’une histoire symptomatique du développement industriel : celle de Valdecaballeros, vallée d’Estrémadure en Espagne. Dernier travail photographique de Jürgen Nefzger, réalisé en février 2006, et présenté sous la forme d’un diaporama narratif, alternant textes et images. -> LANCER LA VIDÉO Ce fichier nécessite le lecteur flash. 15’ ©Jürgen Nefzger,…
-
Voie rétinienne
Voir n’est pas rencontrer. Les affiches de Michal Batory issues d’une tradition du graphisme polonais sont des lieux de rencontres. Ces véritables petits bijoux d’ingéniosité rhétorique servis bien frais nous proposent différentes lectures, nous questionnent sur nos rapports aux objets et inversement. Un dialogue affectif et mémoriel appuyé par un langage proche de la musicalité.…