La dimension critique du réseau

Revue d’art depuis 2006

Écarts

  • DRAWING NOW, entre photo-réalisme et pratiques mixtes

    Depuis plusieurs années Drawing Now affirme son excellence dans toutes les pratiques spécifiques de dessin. L’édition 2014 bénéficiant d’un nouveau lieu d’accueil le Carreau du temple est une réussite. Ce nouvel équipement parisien est tout à fait apte à recevoir dignement foires et salons par sa situation géographique centrale et ses volumes aérés y compris…

  • Michel Gouéry, pour une sensualité onirique.

    Les œuvres de Michel Gouéry exposées à la Galerie Anne de Villepoix en août 2013 étaient propres à dérouter le regard du visiteur. Le parcours de l’exposition mettait celui-ci en présence de La Sentinelle (pièce qui donne son titre à l’exposition), d’un scaphandre, des douze (plus un) potos (selon l’orthographe de l’artiste) mais aussi d’un…

  • Peter Halley, géométrie fluorescente.

    A l’occasion de l’exposition monographique de Saint Etienne retour sur le travail pictural de Peter Halley. La galerie Xippas a exposé en juillet 2013 cinq toiles de cet artiste américain. Cinq toiles seulement suffisaient à occuper parfaitement le grand mur de la galerie.Cela non seulement en raison de leurs tailles assez imposantes (183 cm X…

  • Fernanda Gomes

    Si l’on n’a pas eu la chance de voir l’exposition de Fernanda Gomes au Centre d’Art et du Paysage de Vassivière, il reste l’édition qu’elle a réalisé à cette occasion, un livre d’artiste qui est moins un livre qu’un ensemble d’œuvres et peut-être moins un portfolio qu’un prolongement, une salle cachée de son exposition. Comme…

  •  Je n’ai pas besoin de spectateur…nous non plus.

    Un espace de manque, un territoire post, une rétrospective annoncée avec une impression de chantier. Fatiguée d’emblée, souffle court ; pas envie de voir, de regarder et de parcourir. Pas curieuse justement. Je décide de cheminer cependant, bousculée bousculant dans un espace sans fluidité. Je lis la notice : « l’exposition est un monde qui s’auto-génère et varie…

  • Les surfaces déterritorialisées d’Alexandre Maubert

    En se définissant de façon prépondérante comme cinéaste avant que plasticien Alexandre Maubert affirme le caractère narratif complexe de ses projets. Pourtant dans ses productions récentes les images fixes côtoient les vidéo très élaborées. Malgré leur caractère d’évidence les photographies souvent sérielles procèdent de protocoles eux aussi très précisément construits. Une même logique se trouve…

  • The Sounds of Silence

    Dés que l’on évoque le silence en musique, il se trouve toujours quelqu’un pour brandir les 3’44″ de John Cage. L’idée est radicale et sublime, plus on s’en approche plus la pensée de Cage se déroule, son attention au silence mais aussi la possibilité d’entendre alors tous les sons qui ne serait pas ceux de…

  • Mandrake a disparu, Khiasma

    « Mandrake a disparu » est le deuxième volet d’un cycle d’expositions poursuivant une réflexion sur le régime d’apparition des images. La figure de l’artiste magicien est séduisante pour sa capacité à évoquer des oeuvres faisant surgir l’illusion, modifiant les perceptions ou brouillant les frontières entre réel et fiction. Elle permet également de réunir des approches diverses,…

  • Penser l’art-thérapie, une autre histoire de l’art et du soin

    Jean-Pierre Klein est le pionnier de l’art-thérapie en France, psychiatre honoraire des hôpitaux, il est habilité à diriger des recherches en psychologie. Il a créé en 1081 l’association Art et Thérapie et assure avec une équipe d’artistes depuis 1984 la formation en art-thérapie, d’abord en université formation continue puis dès 1988 dans un département de…

  • Allers-retours dans la diversité d’un monde post-colonial

    Si la France est si en retard sur les études post-coloniales c’est qu’elle n’aime pas remettre en questionnement son passé et que pour nos dirigeants l’histoire et la géographie doivent rester dans leurs limites apolitiques. Ce n’est pas un hasard si la Cité Nationale de l’Immigration a été ouverte mais jamais officiellement inaugurée. Ce n’est…

  • Garrett Pruter, passage photographie-peinture

    Au début il y avait … une image, une image photographique représentation d’une portion d’un réel quelconque, une image représentant des êtres et des choses que l’on pouvait reconnaître, que l’on pouvait nommer. La perte de la troisième dimension dans ces évocations en deux dimensions ne dérangeait pas trop puisque nous étions habitués à la…

  • Cheap  : un nouveau fanzine photographique pas si cheap…

    Un tronc d’arbre dénudé. Le tapis de feuilles mortes qui monte jusqu’aux deux tiers de l’image révèle le nom du journal. Clin d’oeil à la pulpe végétale dont est faite le journal, ainsi que la saison de fabrication et de lancement (novembre 2012). La photo est signée Lourdes Cabrera. Donc, Cheap n’est pas une nouvelle…

  • Weather Dust Storm Center, Weather Dust Storm Report :

    Depuis une dizaine d’années, Jérôme Poret développe un travail où s’interpénètrent arts plastiques, et dimension sonore. Fortement influencé par les musiques dites extrêmes (indus, noise, métal,) et électro-acoustique. Acteur de ces scènes, il construit un univers plastique où le son constitue un matériau de prédilection, pour sa capacité à interagir avec les lieux investis et…

  • The Small Utopia,

    La fondation Prada a produit cet automne, sous la direction avisée de Germano Celant, une exposition autour du multiple. Le catalogue sous l’apparence trompeuse d’un énième coffee table book se trouve être une somme historique et pointue sur la question. The small Utopia – Ars multiplica réunit de nombreux spécialistes de la question du multiple…

  • « ORLAN, ARTISTE, CORPS REBELLE »

    « Je suis ORLAN, entre autres, et dans la mesure du possible » affirme ORLAN au seuil de ces cinq entretiens. Elle qui se présente comme « UN femme et UNE homme » pose son identité comme mutante. Mixte. Hybridée. Iconoclaste. Avec humour, toujours. Métamorphose du corps, du visage, de soi. Comme on le découvre au fil de ces…

  • Charlotte Moth / Fernanda Gomes

    La fondation Serralves à Porto abrite un musée et accueille de jeunes artistes en résidence, elle mène également un travail d’édition qui donne au travail des artistes un espace de présentation qui dépasse la forme traditionnelle du catalogue pour constituer pratiquement un lieu propre de présentation de l’œuvre. Par cette élégante démarche d’édition, la fondation…

  • Kalifornia über alles

    Publié à quelques exemplaires seulement Ghosts of California est un objet étrange, moins un livre que la radiographie d’un lieu. À cette promenade paranoïaque dans l’image répond A criminal investigation, reportage de Yukichi Watanabe sur un détective dans le Japon des années cinquante. Ces deux livres l’un Suisse, l’autre Franco-japonais se complètent et se rejoignent…

  • Ne rendons pas à Cesare

    Avant de lire cette note critique, regardez bien ci-joint ces œuvres… Elles nous frappent par leur agencement savant, leur foisonnement inventif, l’inquiétante étrangeté qui s’en dégage et aussi par leur esthétique novatrice. Elles sont de Francesco Toris, interné à l’ HP de Collegno près de Turin et provient d’os qu’il récoltait dans les ordures des…

  • Situations , Nauczyciel :Baltimore Voguing et quelques autres

    Si Frank Lamy nous a habitué au Mac Val à des propositions où des déploiements théoriques d’une réelle prégnance circulaient d’oeuvre en oeuvre, d’ « Emporte moi » au récent IFP, Situations vaut moins pour son développement curatorial que par deux vidéos et une installation multi-écrans d’une singulière efficacité. Cette dernière proposition de Frédéric Nauczyciel se détache…

  • Paul Rebeyrolle ou la beauté de l’effraction.

    Il y a des univers qui dérangent, des formes éventrées, des corps sans peau dont on voit l’ossature, du sang. Il y a ces cris des suppliciés que l’on devine et que l’on entend presque. Il y a ses baignoires pleines, ses fauteuils de juges, cette nourriture si terrestre, ses seins, ses fesses, ses culs…

  • La force insulaire de la Triennale

    Pour la ré-ouverture de l’ensemble des niveaux du Palais de Tokyo Okwuy Enwezor s’attache à nous faire oublier les précédentes éditions de la « force de l’art » en ouvrant le propos. D’un art franco-officiel il passe à l’intégration d’artistes français en synergie avec des œuvres de la scène internationale. Il réunit l’ensemble sous la bannière d’une…

  • La revisitation d’une histoire potentielle de l’humanité

    Si depuis les années 80 Bernard Lallemand s’est fait connaître en tant qu’opérateur de dispositifs, les dix premières années de son travail semblent produire une recherche fondamentale qui se donne d’abord pour objet de tester des mécanismes physiques généraux, de rassembler pour les matérialiser des énergies à l’œuvre dans le monde. L’ensemble de son œuvre…

  • Où en est-on aujourd’hui ? Une monographie de Bernard Calet

    Faire œuvre. Pour un(e) artiste, il s’agit à mesure de temps, de réflexion et de formes, d’élaborer une vision singulière du monde. Certains cheminent en plusieurs directions, d’autres tracent une sente à force de passages répétés. Mais tous, quelque soit les démarches et les approches, ont une double préoccupation ; trouver une cohérence dans l’épaisseur du…

  • Pratap MOREY, le blason d’un corps générique

    Le double espace de l’œuvre réalisée selon des pratiques mixtes par Pratap Morey, jeune artiste indien diplômé de l’Université de Mumbai où il vit et travaille, a attiré notre attention par sa singularité au cœur du Salon des Réalités Nouvelles 2012, où les pratiques picturales se renouvellent peu. Cette dualité apparaît comme celle d’un livre…

  • Emmanuelle Villard, la peinture autrement.

    Si l’exposition d’Emmanuelle Villard à la galerie Les filles du calvaire s’est terminée en fin janvier, celle mise en place à l’abbaye de Maubuisson, site d’art contemporain de Saint-Ouen l’Aumône, continue jusqu’au 28 mai 2012. Les titres reliés, Artifici finti #1 et #2, de ces deux expositions signifient bien leurs parentés et complémentarités. Le titre,…

  • Vik Muniz : construire les images, s’y perdre

    Il est des œuvres que l’on pense connaître, dont la visite d’une rétrospective s’annonce a priori sans surprises. Vik Muniz le Musée imaginaire présentée à la collection Lambert en Avignon est de celles-là. De Muniz, nous connaissons les portraits faits avec toutes sortes de matériaux, puis photographiés. En 25 années de travail, autant de séries…

  • Benoit Pype, sculpteur de l’imperceptible

    La sculpture contemporaine nous a initié aux plaisirs du gigantisme, pourtant d’autres approches du geste sculptural sont possibles à l’opposé, du côté des très petites formes, de l’acte quasi chirurgical, aux côtés de celui d’artisans d’art comme le joaillier ou l’orfèvre. Le salon Jeune Création 2011, l’un des plus anciens dans notre pays, accueilli de…

  • Yayoi Kusama, remarques sur ses dots.

    Le Centre Pompidou présente jusqu’au 9 janvier une rétrospective de l’artiste japonaise Yayoi Kusama. Dans la mesure où elle propose un parcours entre 1949 et 2010 dans l’œuvre à la fois obsessionnelle et diversifiée de cette artiste de 82 ans, cette exposition est intéressante à plus d’un titre. Il y aurait plusieurs articles à écrire…

  • Art contemporain et nouveaux médias

    Cette scène artistique n’est riche que de trois décennies environ mais sa diversité et son peu de diffusion médiatique nécessitait un regard à la fois critique et synthétique. Dominique Moulon connu pour ses sites de référence nouveauxmedias.net et newmediaart.eu s’y emploie avec une réelle connaissance de ce terrain et en opérant des choix avec une…

  • La vision flottante de Gilles Pourtier

    Gilles Pourtier appartient à cette génération pour laquelle le mélange des registres high and low, des cultures savantes et populaires se constitue en évidence. Après un séjour d’un an en résidence dans l’espace 3bis f de l’hôpital psychiatrique Montperrin à Aix en Provence l’exposition qui conclut cette expérience se donne à découvrir comme « La grande…

  • Organique et métaphysique, le monumental Leviathan d’Anish Kapoor au Grand Palais,

    A nul autre pareil. Colossal, inquiétant, gigantesque, fascinant…. Pour cette 4ème édition de « Monumenta », sous les verrières du Grand Palais, le sculpteur Anish Kapoor a fait surgir le Léviathan, monstre biblique porteur d’Apocalypse. « Les flots tremblent devant sa majesté / devant lui, les vagues de la mer se retirent …. il fait bouillonner les gouffres…

  • HUMANITY : Photographies d’Alain Nahum

    Cinéaste depuis toujours, Alain Nahum entretient une relation étroite avec les images. Le dessin et la photographie sont deux autres manières de produire des images qu’il a retenues en lui pendant longtemps. Depuis quelques années, il a choisi de leur donner une place dans sa vie. Ses dessins qui deviennent parfois des peintures tendent à…

  • Jean-François Dubreuil, tout à voir, rien à lire.

    Que découvre-t-on en visitant une exposition de Jean-François Dubreuil ? Un nombre conséquent de toiles de formats différents peintes, avec de multiples couleurs disposées dans des formes basées sur de lignes perpendiculaires. Les couleurs sont souvent vives, saturées, pourtant les teintes plus claires parfois grises et même blanches sont aussi présentes ici ou là. En s’approchant…

  • Lettrisme. Le bouleversement des arts

    Tristan Tzara et Isidore Isou, même combat ? Tous les deux sont d¹origine roumaine et tous les deux s’établissent au coeur d’une Europe en proie à la guerre. Tzara, depuis Zürich, sent venir la Première Guerre Mondiale quand il fonde le dadaïsme alors qu’Isou fuit les désastres de la Seconde et s’installe à Saint-Germain des Prés…

  • Le devenir-livre de la photographie

    Trois événements notables ont été consacrés récemment au livre et au livre de photographie, une exposition consacrée à Steidl à la Monnaie de Paris et deux salon, Offprint durant Paris Photo, Light au Point éphèmère. Quand la photographie devient livre à la Monnaie de Paris est loin, très loin du programme annoncé par son titre.…

  • Pourquoi cette tache de « schtroumpf » sur le dossier « critique d’art » de la revue Artension ?

    La revue Artension s’est profondément modifiée depuis le début de cette année grâce aux initiatives de Françoise Monnin à la tête de sa rédaction. Certes les parti-pris autour de l’art brut et des singuliers de l’art restent le fonds de commerce de la publication mais des dossiers bien préparés et des auteurs concernés par une…