Nécessités
-
Les parcours performés d’Arno Brignon entre Terre et Territoires
Mat Jacob et Monica Santos animent le Moulin de la Fontaine, à Thoré-la-Rochette, espace de résidence artistique, près de Vendôme. Leur structure zone i. inaugure un projet de quatre ans « Terre et Territoires » dont le livre d’Arno Brignon « Les doutes » co-publié avec Filigranes constitue la première manifestation. Il en résume poétiquement l’action dans sa préface…
-
La pensée des objets, ou le performatif contrarié
Suzanne Lafont prouve encore une fois dans la galerie Erna Hecey de Luxembourg sa capacité à penser les différentes composantes de son oeuvre depuis les années 1990 en une nouvelle construction où la performance, le sens et les images entament un autre dialogue que l’artiste nous invite à déchiffrer. Le titre de cette exposition « How…
-
« Mémoire des formes » de Christine Crozat , variations pour corps, nature et papiers
L’activité artistique estivale de Christine Crozat s’illustre par une double exposition « Mémoire des formes » présentée au Domaine de Kerguehennec et au Musée de l’Hospice Saint-Roch d’Issoudun en collaboration avec les deux galeries qui la représentent, Eric Mouchet à Paris et Françoise Besson à Lyon. Un ensemble de 70 oeuvres y est présenté, et un catalogue…
-
Racines
« Racine […] la partie de la plante qui reçoit la premiere le suc de la terre, & qui le transmet aux autres ». Dans l’Encyclopédie, Louis de Jaucourt décline la polysémie de « racine » en différents domaines : botanique, grammaire, linguistique, algèbre, mathématique, astronomie, anatomie, critique sacrée, chronologie, teinturerie… Pour reprendre la terminologie de Jaucourt, les racines s’enfoncent…
-
DES VISAGES ET DES VISIONS
Olivier Kaeppellin a choisi pour l’xposition « Faire face » des portraits parmi les tableaux de Gaël Davrinche, né en 1971, qui se voit ainsi gratifié pour son demi-siècle d’une exposition et d’un catalogue dont le texte ne peut que l’encourager à persévérer dans son être. L’intitulé de la rétrospective de Gaël Davrinche : FAIRE FACE définit une…
-
« Une année de solitude » de Didier Ben Loulou, une autre histoire de bleu(s)
Pendant un an, du 12 janvier 2020 au 12 janvier 2021, faisant sienne la phrase d’Hölderlin si vertigineusement pertinente et romantique, si péremptoire aussi : « Nous ne sommes rien. C’est ce que nous cherchons qui est tout. », le photographe Didier Ben Loulou a fait pour des raisons sentimentales et familiales une dépression en période de pandémie.…
-
« aux étoiles le poids de la terre »
« aux étoiles le poids de la terre » : ce livre est le fruit d’une résidence d’artiste triennale qui réunit à l’initiative de Territoire rêvé Bretagne la photographe Juliette Agnel et la romancière Émilie Houssa. Dans la France désormais confinée où la nuit le silence et la végétation reprennent leurs droits en lisière des villes, Juliette Agnel…
-
Les troublantes invocations d’un artiste, Christian Boltanski
Né en 1944, Christian Boltanski est venu au monde juste après la guerre. Contrairement aux artistes qui se sentaient appartenir à une avant-garde, c’est toujours l’après qui prédomine dans son art. La nouvelle exposition qu’il propose, après la grande rétrospective au Centre Pompidou, témoigne de la progression de son oeuvre et surtout des hantises constantes…
-
Des schémas corporels alambiqués
Né en 1983 à Bogota, ce colombien se sent dépositaire d’un savoir ésotérique à la croisée de plusieurs conceptions (yoga, astrologie et mythologies diverses) qu’il réunit dans des textes et des images. Cet illustrateur est un interprète dont les représentations font fusionner les codes pour produire des palimpsestes paradoxalement originaux. De modernes pin-up esquissées dans…
-
Sud, Mise au point, et Sanguinaires, trois nouveaux livres de Didier Ben Loulou
Avec beaucoup d’exigence dans la mise en page et l’impression, Didier Ben Loulou publie trois nouveaux opus d’excellente facture qui sont de véritables joyaux visuels pour les amateurs de livres de photographie. « Le tirage Fresson opère une dilatation dans le grain, la texture, le velouté, en effaçant un trop-plein visible pour conduire à une lecture…
-
L’épuisement choisi de l’image performative
Florian Gaité publie son essai « Tout à danser s’épuise » aux éditions Sombres torrents. Il y développe l’opposition entre l’épuisement choisi dans l’activité de la danse et celui que la société capitaliste impose aux corps humains.Cet essai intègre des critiques de spectacles de danse, de performances ou d’expositions, rédigées entre 2015 et 2020, ainsi que des…
-
Sea I become by degrees, Natalia Baluta
Le ciel, la terre et l’eau constituent les éléments dominant l’ensemble de cet ouvrage délicat. Les photographies apparaissent comme des pastels. Une étrange douceur se dégage. Les photographies en pleine page du début jusqu’à la fin témoignent d’un territoire évanescent. A l’intérieur de doubles-pages sont insérées d’autres images de différents formats, imprimées sur différents papiers…
-
Le tarot photographique de Bruno Dubreuil
Les éditions Orange Clair à Metz viennent de publier le livre-objet « Après on oublie », photographies et textes Bruno Dubreuil et conception du design graphique de l’éditrice Claire Jolin. Ce livre précieux s’attache aux processus de la mémoire, aux croisements de la mémoire individuelle et de celle de l’Histoire.Il suppose une lente lecture ouverte. Au toucher…
-
Entretien avec Alexandre Rolla sur son livre « A contre-jour »
Après, Sur le liseré des commissures, Alexandre Rolla, écrivain, historien et critique d’art publie cette année A contre-jour, aux éditions la clé à molette. Florence Andoka -Vos deux derniers ouvrages sont marqués, j’ai presque envie de dire hanté, par la présence de deux peintres : Gustave Courbet et Jean Messagier. Il y a également des poètes,…
-
Rita Alaoui : L’âme des pierres
D’abord peintre, Rita Alaoui s’est éprise de passion pour des objets trouvés, des éléments qui renvoient à l’histoire de lieux et d’architectures. Glaneuse, collectionneuse, attentive aux éléments qu’elle découvre, elle construit son monde à partir de ce qu’elle recueille. Ses fragments qui constituent une partie de la mémoire d’un territoire incarnent le passé géologique d’un…
-
Entretien Emma Bourgin et Léonard Van Thé,
Entretien Emma Bourgin et Léonard Van Thé, un duo d’artistes qui expérimentent des pratiques entre sculptures et art du paysage. Emma Bourgin, plasticienne et Léonard Van Thé, jardinier, paysagiste et poète, collaborent ensemble à la création de projets qui dépassent le champ de l’art contemporain. La relation au lieu et à la nature est au…
-
Les palimpsestes en résilience de Riccarda Montenero
Diplômée en Beaux Arts de l’Académie de Lecce et en architecture à l’Université de Turin Riccarda Montenero réunit dans son livre et son exposition « Rue de l’Espérance » 90 images principalement en noir et blanc qui s’organisent en une narration subtile mais toute en tension.Ce huis clos de corps masculins et féminins se tenant dans la…
-
Catherine Viollet. Circulations
Dans la peinture de Catherine Viollet, tout ce qui fait le tableau se lie et se délie. D’abord il y a le support, carreaux de plâtre, papier, tissu amidonné, tapis de danse, PVC, envers de skaï, toile que l�%8 L’art de Catherine Viollet est rencontres. Rencontres avec tous ceux qui depuis Supports/Surfaces, la Figuration libre…
-
Des réponses artistiques diversifiées à la pandémie. Arles contemporain 4
Au moment où un homme de télévision a été préféré à un homme de terrain aux municipales, où Christophe Wiesner, transfuge de Paris Photo, vient d’être nommé à la direction des Rencontres d’Arles 2021, la ville désertée par l’édition 2020 annulée du fait de la pandémie réagit par toutes sortes d’initiatives que recense Arles contemporain.…
-
Deux découvertes de photographes historiques et le centenaire de Boris Vian . Arles contemporain 3
Au moment où un homme de télévision a été préféré à un homme de terrain aux municipales, où Christophe Wiesner, transfuge de Paris Photo, vient d’être nommé à la direction des Rencontres d’Arles 2021, la ville désertée par l’édition 2020 annulée du fait de la pandémie réagit par toutes sortes d’initiatives que recense Arles contemporain.…
-
Covid contre Voie Off, deux survivants symboliques Richard Petit et Antoine d’Agata, Arles contemporain 2
Au moment où un homme de télévision a été préféré à un homme de terrain aux municipales, où Christophe Wiesner, transfuge de Paris Photo, vient d’être nommé à la direction des Rencontres d’Arles 2021, la ville désertée par l’édition 2020 annulée du fait de la pandémie réagit par toutes sortes d’initiatives que recense Arles contemporain.…
-
Quatre plasticiens à la rescousse de l’été arlésien 2020. Arles contemporain 1
Au moment où un homme de télévision a été préféré à un homme de terrain aux municipales, où Christophe Wiesner, transfuge de Paris Photo, vient d’être nommé à la direction des Rencontres d’Arles 2021, la ville désertée par l’édition 2020 annulée du fait de la pandémie réagit par toutes sortes d’initiatives que recense Arles contemporain.…
-
Élisabeth Leverrier questionne notre mémoire collective.
Pour l’artiste plasticienne Élisabeth Leverrier, les espaces « vides » en apparence sont toujours plein de présence humaine. Il suffit de se connecter aux énergies pour retrouver la mémoire du lieu. La Mémoire collective Suite à la fermeture du site sidérurgique d’Unimétal Normandie (SMN) en 1993, le cycle infernal de son et de lumière de l’usine s’est…
-
Constellation bataillienne
De l’Histoire de l’œil publié par Georges Bataille sous le pseudonyme de Lord Auch en 1928 au « Journal de l’œil » d’Anne-Lise Broyer en 2019, on pourrait croire qu’il n’y a qu’un pas, celui du temps qui conduit certains artistes et intellectuels à poursuivre l’arpentage de l’œuvre de Georges Bataille, ou plutôt de sa figure, mêlant…
-
Ayline Olukman_La mue
Tout part d’une gamme de couleurs, celles de la peau, une peau blanche, une peau ambrée, une peau saumonée tout du moins venant se heurter, se confondre, aux vert sauge et bleu turquoise. Le nouveau livre de photographies d’Ayline Olukman, publié chez Médiapop, s’intitule « La mue ». Partout, la couleur chair l’emporte comme couleur du souvenir,…
-
Le regard critique de Christine Delory-Momberger sur ses fictions intimes
Christine Delory-Momberger est universitaire, essayiste et photographe. Elle s’est interrogée sur les pratiques de l’image, liée à des expériences de l’exil, à des formes documentaires où l’intime est partie prenante. Elle se situe ainsi dans cette tradition datant de la seconde moitié des années 1960 qui aux Etats Unis puis en Europe a vu l’éclosion…
-
Laurent Goldring, Figures d’une nouvelle visagéité
Laurent Goldring s’est fait connaitre comme vidéaste chorégraphe des corps. Sa nouvelle exposition qui vient de se clore à la galerie Maubert approchait la forme visage avec les mêmes protocoles que ceux mis en oeuvre pour ses modèles issus de la danse. Chaque image, chaque boucle vidéo se concentre sur un visage approché non pas…
-
« Pina Bausch » un cénotaphe d’images vivantes pour la chorégraphe
Depuis près de trente ans Laurent Philippe photographie la danse au plus près des danseurs, avec un sens des compositions chorégraphiques développé dans les séances successives de prises de vues d’un même spectacle et de ses répétitions. Il a publié en fin d’année dernière aux Nouvelles éditions Scala son 4eme livre en collaboration avec Rosita…
-
Planète Cussol
Eponym e est un ouvrage publié aux éditions amac, en écho à l’exposition de Béatrice Cussol Attends, présentée à l’automne 2018 à la Chapelle du Genêteil. Pourtant Eponym e plus qu’un catalogue qui permettrait de garder une trace de l’exposition, est un livre précieux sur l’univers de Béatrice Cussol, c’est un ouvrage très dense où…
-
FAIRE SON TEMPS – CHRISTIAN BOLTANSKI
La grande rétrospective Boltanski égrenne comme un chapelet ses trouvailles successives, étapes d’un parcours sensible qui remémore des moments passés à ceux qui connaissaient l’oeuvre, et qui, pour les plus jeunes, dessine un portrait à la ressemblance de l’artiste. Peintures, courts-métrages comme L’Homme qui tousse ou Les Saynètes comiques, empillements de boîtes de fer, installations…
-
Aux sources poétiques de l’oeuvre de Corinne Mercadier
Une création menée sur trente ans s’organise en différentes séries qui se succèdent, pour un(e) artiste trouver la cohérence qui unit ces différents ensembles est une nécessité qui autorise la poursuite de ce qui peut ainsi se définir comme oeuvre. Corinne Mercadier s’y exerce depuis plusieurs années, une première présentation de polaroids , de dessins…
-
Odysseus, un reboot photographique
Le livre de Mickael Duperrin, « Odysseus, l’autre monde » constitue une étape dans son work in progress commencé en 2012 et qui doit durer dix ans, comme le voyage du « héros d’endurance » d’Homère. A l’ensemble des photographies réalisées en cyanotype répond un long texte aux qualités littéraires accompagnant le récit des déplacements en Méditerranée du photographe.…
-
Les chantiers célestes de la désidération, une hypothèse de SMITH
Doit on voir dans les identités multiples incarnées par SMITH la source de cet épisode collectif qui vient de se tenir à la galerie Les filles du calvaire. Pour qui comme moi suit en critique le travail ou plus véritablement l’oeuvre depuis son origine à chaque nouvelle étape l’interrogation initiale se fait plus cruciale tandis…
-
Le meilleur de la création africaine dans le salon AKAA
Cette quatrième édition d’AKAA (Also Known As Africa) s’est tenue au Carreau du Temple pour regrouper 50 exposants venus de 18 pays et montrer les oeuvres de plus de 130 artistes africains de différentes disciplines. Une richesse de pratiques souvent ancrées au carrefour de la tradition et de l’art contemporain. Les découvertes de tous ordres…
-
C’est par le corps…
Avec patience, constance et détermination, Annabelle Munoz-Rio photographie des corps dénudés depuis plusieurs années. Ses mises en scène – où elle se prend parfois pour objet de sa propre pratique – témoignent d’un regard extrêmement sensible et attentif à l’altérité. En 2018 elle a bénéficié d’une résidence artistique aux Philippines, fruit d’un partenariat entre le…
-
Yves Trémorin EVA Les blasons d’un corps prothétique
Dans l’univers d’Yves Trémorin le corps a longtemps été celui de ses proches, anatomie maternelle de « Cette femme-là » ou chair et peaux des amants « Corps à corps » au temps de Noir Limite, puis corps tendrement colorés au plus près de l’intimité partagée avec « Sa Tribu ». Suite à sa résidence à la Capsule au Bourget il…