Artistes émergents
-
Jordan
Roger, Les promesses d’une eschatologie queerDévoilée lors de l’exposition « Bonsoir mémoire », l’œuvre Hell Soon (2023) est venue confirmer les singularités du travail que Jordan Roger développe depuis la fin de ses études d’art à Bourges et son ambition d’investir de nouveaux médiums pour s’exprimer. Cette grande broderie aux couleurs éclatantes s’inscrit dans la lignée des châteaux de contes de fées…
-
Celeste Leeuwenburg, « Nous pensons à travers nos mères si nous sommes des femmes »
« Nous pensons à travers nos mères si nous sommes des femmes ». – Virginia Woolf Virginia Woolf place la mère au centre de l’impulsion créatrice, la voyant comme une figure clé de la mémoire et de l’inspiration. Pour de nombreuses femmes artistes, cette relation mère-fille est un terrain fertile pour questionner leur héritage et leurs racines,…
-
Camille Sart, À cette échelle, on ne voit plus les larmes
Pour qui découvre le travail du jeune artiste Camille Sart, difficile, voire impossible, de rester indifférent. Si nous employons ce mot de découverte, ce n’est pas seulement parce que Camille Sart en est à l’orée de son œuvre, pourtant déjà particulièrement bien maîtrisée et pensée, mais aussi parce que, pour entrer dans l’œuvre de cet…
-
Alix Marie, la photographie comme traversée visuelle et plasticienne
La démarche d’Alix Marie, avec ses dispositifs photo-sculpturaux, évoque souvent pour moi les réflexions que nous avons eues dans les années 1980 au sein de notre magazine, quand nous cherchions à définir une approche plasticienne de la photographie. Le terme « plasticien » renvoie à une puissance de formation, à quelque chose d’organique et de dynamique, qui s’oppose…
-
Maude Maris, la grande métamorphose
Du minéral à l’animal : « le vivant » dit-elle ! En ces temps de grand chambardement écologique et même largement anthropologique, Maude Maris, peintre en liberté, fait sa propre révolution ; elle saisit l’esprit du temps en « une nouvelle direction ». Pour elle, tout l’enjeu de la peinture tient dans un mot : vibration ! « J’ai regardé le monde avec distance. À…
-
Sandra Matamoros, Empreinte cosmique
« Explorer l’univers, c’est tendre un miroir vers nous-mêmes. » Bill Diamond, directeur du Seti* « Se pourrait-il… ?–Quoi ? –Vous dites “du ciel” ?–De la Terre. –La Terre, un nom, rien. Mais… en arrivant au sommet du col tout à l’heure… » Il se toucha la nuque. « J’ai eu une impression de… » Dans la nouvelle « Rencontre Nocturne » de Ray Bradbury deux personnages se…
-
Daphné Nan Le Sergent, De la critique à l’exigence de l’œuvre
Artiste exposée dans UnRepresented 2023 Christian Gattinoni : Tu as fait partie de l’équipe fondatrice de lacritique.org où tu étais présentée comme vidéaste et universitaire, ce qui reste valable, si ce n’est que la position critique a été abandonnée. Pourquoi ? Daphné Le Sergent : J’ai arrêté mon activité de critique d’art en juin 2009. Je…
-
Farid Kati, et la trace des souffles
« Pareil au souffleEnroulant le fardeau de la terreLe vent pose sa langue de feuSur le cordon nouéÀ la taille des sables »— Hawad, « Testament nomade », Furigraphies, 1987. La glaceur de structures métalliques, dont la finesse de découpe défie leur essence à exister en plein air, rompt avec la poétique animant leurs mouvements…
-
L’identité questionnée par les mosaïques photographiques de Clément Mitéran
Repérés au salon unRepresented 2024 les portraits mixed-media de Clément Mitéran doivent leur force plastique à un subtil jeu de présence et d’effacement entre la surface du tirage photo et la structure organisée de la mosaïque. Il existe une longue tradition de la mosaïque au sein des arts décoratifs. Ses pratiques contemporaines ont débuté après…
-
Expérimentations photographiques et images documentaires, l’œuvre de Driss Aroussi
L’œuvre de Driss Aroussi, jeune créateur à l’œuvre polymorphe et prolixe se scinde, selon son propre aveu, en deux parties : diverses expérimentations photographiques représentatives de ce que Michel Poivert nomme la « Contre-culture dans la photographie » (Éditions Textuel, 2022) dans son livre éponyme d’une part, et photographies et films relevant du « style documentaire » sur le monde…
-
Félix Lachaize, Quelque chose de Phénix
C’est avec les objets domestiques que Félix Lachaize a toujours commercé, pratiquant la récupération depuis toujours, à tout endroit et à tout moment. Viscéralement attiré par les bennes de recyclage, il a fait de ses séances de récupération le fondement de son processus créatif. Elles revêtent une intensité physique et mentale qu’il a parfaitement décrite :…
-
Lucile Soussan, Le crayon, la forêt et l’océan
Qu’est-ce qu’entrer en forêt ? Être et regarder en même temps ? Pénétrer et se figurer le voyage d’un monde autre, la traversée des échanges de la forme et de l’informe ? Imager les sensations d’une communauté de présence entre le minuscule et le majuscule ? Il y a tout cela et plus encore dans les dessins, presque…
-
Maureen Ragoucy, L’artiste « aux semelles de vent »
Paul Verlaine trouve pour Arthur Rimbaud ce surnom poétique, mélancolique et nous connaissons l’histoire tragique qui se cache dans le souffle de ce vent maudit qui emporta Rimbaud. Nous avons ajusté ces mots en citation pour rendre hommage à la poésie et aux artistes errants, voyageurs, explorateurs de mondes bigarrés et envoutants, étranges, passionnants. Parmi…
-
Les images incorporées de Juan Manuel Abellán
L’art de la photographie est un exercice du regard. C’est du moins ainsi que l’ont défini et popularisé les chantres de la modernité photographique. Pour eux, l’appareil est considéré comme une « machine de vision » et la figure du photographe souvent réduite à un œil unique, désincarné. Les productions de Juan Manuel Abellán désavouent cette…
-
La vulnérabilité du lieu entre matérialité et expérience. Entretien avec Lucie Monty-Brunel
Notre rencontre avec Lucie Monty-Brunel, s’est développée progressivement à une série d’échanges artistiques, synthétisés ici à l’occasion de ses deux récentes expositions à « La Nocturne », une soirée-happening à la Collection Lambert le jeudi 4 avril 2024 et l’exposition de l’ESAA « Passe-Murailles » du 7 au 16 mars 2024 à Avignon. Cet entretien revient sur sa réflexion autour de la…
-
Sam Grégoire, un peintre à la tronçonneuse
Rien dans son parcours ne prédisposait Sam Grégoire à devenir artiste plasticien… Il est élagueur et paysagiste de formation, des activités qu’il continue d’exercer. Autodidacte, il n’a jamais oublié que l’expression artistique lui donnait confiance, là où le système scolaire doutait de lui. Réussir dans ce domaine, est dit-il : « la meilleure et plus positive des…
-
Nour Awada, la force de l’émotion
En 2019, Nour Awada assiste pour la première fois à une cérémonie religieuse traditionnelle dans un village au sud du Liban, terre natale de son père, pour commémorer le premier anniversaire de la mort de sa grand-mère. Les femmes sont réunies entre elles sans les hommes, accompagnées d’une pleureuse dont les paroles et les lamentations…
-
Margherita Muriti, Une exploration critique des écologies incarnées
Margherita Muriti, artiste et chercheuse en arts écologiques, se distingue par son approche interdisciplinaire qui fusionne pratiques textiles, performatives et écologiques. Elle développe une démarche axée sur la relation entre les êtres humains et les entités non humaines. Une critique de l’utilitarisme occidental Le travail de Margherita Muriti s’ancre dans une critique profonde de l’approche…
-
Pauline Riveaux, Sous les décombres s’anime la peinture
Comme un certain Hubert Robert, peintre romantique de la vision de ruines anticipées, Pauline Riveaux sublime le chaos saisi à l’échelle de son regard. Les souches en état de décomposition avancée et les maisons « fraichement brûlées » relèvent de scènes vues lors de balades en forêt et d’« itin-errances » en ville. « Ces moments, dit-elle, où l’on laisse…
-
Guillaume Holzer, Des territoires
Guillaume Holzer par son activité professionnelle a été amené à rencontrer l’humanité dans ce qu’elle a de multiple, complexe et primordial. Huit ans de vie avec les nomades des mers indonésiens, mais aussi des études d’économie, une activité professionnelle dans une ONG ne pouvaient que contribuer à forger une éthique du monde toute personnelle et…
-
Lucie Damond, une pratique transversale
Entouré d’un jardin, à la lisière des champs, se trouve l’atelier de Lucie Damond. Depuis six ans, l’artiste vit et travaille dans l’ancienne maison de sa grand-mère, située dans un village du Gâtinais. En entrant, ce qui nous attire en premier – mis à part l’imposant métier à tisser – c’est le sol de la…
-
Jisun Lee, A work in progress… une artiste à suivre
Pour elle art et vie ne se séparent pas, l’art est son mode de vie, son existence s’inscrit dans ses œuvres. Before/Avant Enfant, j’étais décidée à partir à l’étranger pour mes études. L’étude de l’art en Corée restait très académique à l’époque, il fallait s’entraîner des années pour maîtriser les techniques demandées aux concours d’entrée.…