La dimension critique du réseau

Revue d’art depuis 2006

Perspective

  • Julie Fischer, « Ventre gris »,

    « Ventre gris », le titre de l’exposition de Julie Fischer, s’ouvre comme une porte ou un orifice qui nous mène aux entrailles de la bête. On y découvre un univers organique, minéral et glacial dont les paysages escarpés sont les tombeaux des animaux qui ont osé s’y aventurer. Julie Fischer ne cherche pas à composer avec…

  • France Cadet, paradigmes artificiels en questions.

    La reconnaissance artistique internationale de France Cadet s’est appuyée sur les présentations de ses robots chiens. Les petits animaux de compagnie produits par Silverlit Toys Manufactory à Hong-Kong ont été démontés, reconstruits, reprogrammés. Ce travail particulier a été régulièrement exposé dans des festivals internationaux autour des nouveaux médias tels qu’Ars Electronica, Exit, Sonar, Emoção Artificial……

  • Roberto Matta, l’espace de l‘espèce

    Deux grandes expositions sont consacrées en ce moment à Roberto Matta, l’une au Museum Frieder Burda à Baden-Baden, l’autre au Musée Cantini de Marseille. Le véritable nom de cet artiste était
 Roberto Antonio Sebastián Matta Echaurren, mais on dit souvent seulement Matta, pour évoquer ce peintre légendaire chilien, né à Santiago en 1911 (en fait…

  • Angela Murr, Unnamed Tree and Lost Souvenir

    Qu’est-ce qui opère dans ce work in progress dont l’intitulé générique est Unnamed Tree ∞/∞ qu’a entrepris Angela Murr depuis une bonne décennie ? Quel est cet arbre innommé, voire anonyme ? Et quel est ce Souvenir perdu, Lost Rainbow, qui érige une portion de nappe informatique égaré sur un trottoir en arc-en-ciel perdu ? Les très partiels…

  • but Beautiful,Cristina Nunez

    Rester sur son impression première pour mieux découvrir une artiste, serait en quelque sorte le fil rouge de cette critique du prix Voies Off 2013 décerné par lacritique.org un samedi soir de juillet dans la cour de l’archevêché, sous un ciel bleu nuit étoilé sans Mistral. Justement, seules les images sont données à voir aux…

  • Les nouvelles cartographies de Tania Le Goff

    Les écritures du réel, ses transcriptions sensibles se sont modifiées dans les deux dernières décennies grâce à l’apport scientifique des nouvelles technologies qui ont modifié notre rapport au temps certes mais surtout à l’espace, ce qui est moins souvent étudié. Ses dimensions s’en sont trouvées d’autant augmentées, elles se sont vues éclatées dans l’imaginaire. Tania…

  • Pierre Huyghe revisité

    La quasi-totalité des œuvres exposées dans les galeries contemporaines du centre Georges Pompidou ont déjà été vues ailleurs : à Dijon, Paris, Venise, Kassel, Berlin, New-York.. Il s’agit donc d’une rétrospective, mais un peu particulière car l’artiste joue avec ses propres œuvres comme il fait avec celles des autres : il reprend, reconstruit ses pièces, reconfigure l’espace…

  • Pecha-Kucha autour de RAMSA

    Pour cet exercice novateur de critique d’art au Palais de Tokyo proposé pour ce 8 mars, « Journée des femmes », j’ai choisi de vous présenter une artiste dont l’œuvre s’articule autour d’un engagement féministe, au point que je l’ai invitée justement à plusieurs reprises pour la journée des femmes dans mes émissions à France Culture (dont…

  • Pour de nouvelles formes critiques dont le Pecha Kucha de l’AICA France

    L’Association Internationale des Critiques d’Art France (AICA) organise ce soir 8 mars pour la journée de la femme un Pecha Kucha de la critique d’art au Palais de Tokyo de 19 heures à 21 heures. Ce terme Pecha Kucha dérivé du japonais désigne des soirées où des artistes sont invités à présenter leur travail en…

  • Weather Dust Storm Center, Weather Dust Storm Report :

    Depuis une dizaine d’années, Jérôme Poret développe un travail où s’interpénètrent arts plastiques, et dimension sonore. Fortement influencé par les musiques dites extrêmes (indus, noise, métal,) et électro-acoustique. Acteur de ces scènes, il construit un univers plastique où le son constitue un matériau de prédilection, pour sa capacité à interagir avec les lieux investis et…

  • « ORLAN, ARTISTE, CORPS REBELLE »

    « Je suis ORLAN, entre autres, et dans la mesure du possible » affirme ORLAN au seuil de ces cinq entretiens. Elle qui se présente comme « UN femme et UNE homme » pose son identité comme mutante. Mixte. Hybridée. Iconoclaste. Avec humour, toujours. Métamorphose du corps, du visage, de soi. Comme on le découvre au fil de ces…

  • Pierre David designer de communautés humaines

    Créé en 2009 le prix Opline allie en deux temps un choix d’artistes opéré par des commissaires professionnels dont les œuvres sont soumises au vote des internautes. Différents relais dans le réel permettent une médiatisation de ce challenge original, des partenaires parisiens comme la Maison du Geste et de l’Image, des revues de prestige comme…

  • Les fantômes de l’histoire de l’art

    Le Fresnoy nous invite à l’une des exposition les plus intellectuellement excitantes Histoires de fantômes pour grandes personnes conçue par le philosophe Georges Didi-Huberman. Elle réussit grâce à la collaboration du photographe Arno Gisinger à montrer comment exposer aujourd’hui l’histoire de l’art sur le modèle initié par Aby Warburg, en réfléchissant en œuvres sur « la…

  • « L’Homme de Vitruve »

    De septembre à mi-décembre 2012, le Crédac accueille une exposition intitulée « L’Homme de Vitruve ». Elle vient poser les jalons d’une réflexion, en sensible décalage, sur le travail depuis le siècle des révolutions industrielles jusqu’à aujourd’hui. Des frères Lumière à Thu Van Tran, quel regard porte l’artiste sur cette notion toujours tiraillée entre nécessité et accomplissement…

  • Photophonie

    Je suis toujours fasciné par cet acharnement des individus à vouloir posséder le dernier né de la technologie pour la photographie. Il me semble plus important de savoir et comprendre que ce ne sont que des outils qui doivent nous servir à exprimer un point de vue. Si j’utilise un smartphone c’est le plus souvent…

  • « On commence par le début, on finit par la fin »

    L’exposition de Robert Combas avec ce sous-titre mi-amusant, mi-puéril, bien dans le style de l’enfant terrible de la peinture française contemporaine, vient fermer définitivement ses portes le 15 juillet. Malgré son grand succès : d’après les sources fiables, elle a été vu par plus de quatre-vingt-dix-sept mille visiteurs, le Musée d’art contemporain de Lyon, brillamment dirigé…

  • La force insulaire de la Triennale

    Pour la ré-ouverture de l’ensemble des niveaux du Palais de Tokyo Okwuy Enwezor s’attache à nous faire oublier les précédentes éditions de la « force de l’art » en ouvrant le propos. D’un art franco-officiel il passe à l’intégration d’artistes français en synergie avec des œuvres de la scène internationale. Il réunit l’ensemble sous la bannière d’une…

  • La revisitation d’une histoire potentielle de l’humanité

    Si depuis les années 80 Bernard Lallemand s’est fait connaître en tant qu’opérateur de dispositifs, les dix premières années de son travail semblent produire une recherche fondamentale qui se donne d’abord pour objet de tester des mécanismes physiques généraux, de rassembler pour les matérialiser des énergies à l’œuvre dans le monde. L’ensemble de son œuvre…

  • Pratap MOREY, le blason d’un corps générique

    Le double espace de l’œuvre réalisée selon des pratiques mixtes par Pratap Morey, jeune artiste indien diplômé de l’Université de Mumbai où il vit et travaille, a attiré notre attention par sa singularité au cœur du Salon des Réalités Nouvelles 2012, où les pratiques picturales se renouvellent peu. Cette dualité apparaît comme celle d’un livre…

  • Plus de croissance : un capitalisme idéal

    L’exposition de printemps du Centre d’Art Contemporain de la Ferme du Buisson s’offre un titre en pied de nez, à la fois ironique et sérieux, chausse-trappe compris, celui de prononcer ou non le « s » final de « plus de croissance ». S’essayer à l’exercice et c’est voir, devant soi, se lever les armées des deux camps adverses.…

  • Les sujets de l’abstraction, les questions restent.

    Après un premier accrochage au musée Rath à Genève, l’exposition de « 101 chefs-d’œuvre de la Fondation Gandur pour l’art » était présentée au Musée Fabre de Montpellier de décembre 2011 à fin mars 2012. Sous le titre Les sujets de l’abstraction, c’était l’occasion de voir une sélection faite par Eric de Chassey de « peintures non figuratives…

  • Mehdi Meddaci , un jeune artiste méditerranéen face aux technologies

    Mehdi Meddaci produit des video en installation et des films, concernant sa double culture franco-algérienne, il fait ici le point sur son parcours et ses liens à la technologie dans une perspective engagée, en recherche d’une identité. Comment définissez vous votre pratique ? Je revendique mon action dans des domaines de prédilection comme la photographie ou…

  • Le tournant numérique de la critique

    Deux essais critiques viennent d’être publiés exclusivement sous forme d’ebooks : « Le tournant numérique de l’esthétique » de Nicolas Thély et « Intempestif, Indépendant, Fragile. Marguerite Duras et le Cinéma d’art contemporain » de Pascale Cassagnau. Au-delà d’une nouvelle économie du livre, le choix de ne faire exister un écrit critique que sous forme numérique relève d’un vrai parti-pris comme…

  • Un coin de Brésil à Paris : « Eros et Gaïa »,

    Des cris au cœur des crises, « Cris d’Eros » et « Cris de la terre » / Pour son exposition personnelle dans la galerie de Ricardo Fernandez, l’artiste brésilien Sérgio Bello a choisi de présenter des travaux anciens et récents sous la double paternité de deux figures divines majeures de la Grèce antique, Eros et Gaïa, l’amour et…

  • ALEXANDRA GUILLOT , A demi-mots perdus

    Il y a que tout ou presque se passe au bord de l’ombre, à demi-mots perdus, au carrefour des mystères, confluent souterrain. Il y a que tout ou presque se passe au bord de l’ombre, à demi-mots perdus, au carrefour des mystères, confluent souterrain. Nous n’avons fait que fuir Nous cogner dans les angles ! Entre…

  • Entretien avec Karine MAUSSIERE

    « Yannick Vigouroux : J’aime cette image de téléviseur dont l’écran est « vide », en tout cas neigeux, réalisée lors de ton tour du monde. Tes stations-service vides, désaffectées, sont aussi photographiées avec un téléphone mobile ; il y a, je crois une continuité entre tout cela ? Pourquoi ce goût du vide ? Karine Maussière : Oui, en effet, le vide…

  • URGENT / ENQUETE DAZIBAO ARTISTE UN METIER ?

    Le numéro 26 de la revue area pose la question : « Artiste, un métier ? » Vous êtes artiste, quel est pour vous ce métier ? Exprimez vous dans les pages de la revue. Prenez les murs de l’espace d’area pour dire vos positions. Des inscriptions de Rétif-de-la-Bretonne aux placards de la Révolution française, des samitzats de l’URSS étouffée…

  • 100 phrases graffitées pour Magda

    1 Magda n’est jamais où on l’attendrait 2 Magda Danysz la galeriste 3 il n’y a pas si longtemps la plus jeune de sa profession 4 Magda de Paris et Shangaï 5 elle réconcilie des générations de collectionneurs 6 Magda dont la mère est un grand sculpteur polonais 7 Magda si mince et si 8…

  • Premier retour sur Paris Photo et Nofound Photo Fair

    Dans son installation au Grand Palais Paris Photo a gagné plus de visibilité, un public encore et plus large et un professionnalisme incontestable. Si les foires off se sont multipliés on regrette pour beaucoup l’absence de la même exigence. Il est ahurissant de constater dans des stands restreints installés dans des lieux peu hauts de…

  • Quel espace pour la critique aujourd’hui ?

    Après avoir abordé la question de la fonction de la critique d’art à partir d’un exemple concret et actuel, il serait essentiel de s’interroger plus avant sur le sens et la fonction de toute forme de critique dans un monde dominé par des puissances, économiques, politiques et militaires déterminées à se maintenir au pouvoir quelque…

  • Benoit Pype, sculpteur de l’imperceptible

    La sculpture contemporaine nous a initié aux plaisirs du gigantisme, pourtant d’autres approches du geste sculptural sont possibles à l’opposé, du côté des très petites formes, de l’acte quasi chirurgical, aux côtés de celui d’artisans d’art comme le joaillier ou l’orfèvre. Le salon Jeune Création 2011, l’un des plus anciens dans notre pays, accueilli de…

  • Edouard NONO Une cosmétique exacerbée

    A faire au XXI° siècle commerce d’art des seules fleurs loin de tout prétexte scientifique il faut qualités d’ironie et patience à construire un tel recueil naturaliste par delà leur évanescence ; Paul Cézanne, connaisseur en la matière, n’hésitait pas à la critiquer, dans cette comparaison : « Les fruits sont plus fidèles que les fleurs. Ils sont…

  • Astrid S. Klein “Never-ending Resistance”

    “Never-ending Resistance”, 6/6 Interview with Astrid S. Klein Conducted in September 2009 by François Taillade Translated from the French by Simon Pleasance (Rue Gutenberg Poster) Astrid S Klein is a Stuttgart-based German artist who approaches her work in many different ways. She has come to notice in France as the result of making a significant…

  • Note sur le statut et la fonction de la critique d’art aujourd’hui.

    On a pu constater, ici ou là, et tout particulièrement dans certaines foires ou salons que les responsables entendaient ne plus accorder aux critiques affiliés à l’AICA (Association Internationale des Critiques d’Art) la libre entrée à leur manifestation. Les seuls « journalistes » autorisés sont ceux présentant une carte de journaliste dite « bleu blanc rouge », celle dont…

  • Les archi-data-tectures d’Edgar Martins

    Dans la continuité de nos collaborations avec Voies-Off nous attribuons pour la seconde année un prix à un auteur de la sélection estivale de Christope Laloi et de son équipe, sous la forme d’un texte critique et d’un petit portefolio mis en ligne sur notre site.Après Michel Le Belhomme l’an dernier nous avons choisi avec…

  • La vision flottante de Gilles Pourtier

    Gilles Pourtier appartient à cette génération pour laquelle le mélange des registres high and low, des cultures savantes et populaires se constitue en évidence. Après un séjour d’un an en résidence dans l’espace 3bis f de l’hôpital psychiatrique Montperrin à Aix en Provence l’exposition qui conclut cette expérience se donne à découvrir comme « La grande…