FRAC GRAND LARGE, un bâtiment d exception, un peintre portugais à découvrir , une collection superbe

Anne Lacaton et Jean-Philippe Vasse qui ont obtenu le Pritzker Architecture Prize en 2021 ont conservé sur le site des anciens Ateliers et Chantiers de France l’Atelier des Préfabriqués où ont été conçus les plus grands navires. Ils ont conçu son bâtiment jumeau offrant sur 6 niveaux des espaces d’exposition et de médiation. Une longue passerelle relie le double bâtiment à la digue de Malo-les-Bains.

Trois niveaux sont consacrés à accueillir plus de 120 oeuvres du portugais José Loureiro né en 1961 et formé aux Beaux Arts de Lisbonne où il vit et exerce son art. Son actuelle exposition CROQUE-COULEUR les répartit dans 3 espaces du double bâtiment. Ses multiples recherches picturales ont croisé curieusement diverses esthétiques, des trames et grilles proches de l’abstraction, jusqu’à ses figurations pseudo-animales ou humaines. La permanence de sa création restant l’utilisation habile de la couleur, d’où le titre général.

Dans son apport au corps il publie en 2016 son Manifeste du synapsisme qui s appuie sur la structure du réseau neurolal. Dans la série La vocation des acariens accrochée en réseau , ce sont ces créatures minimales qui l’inspirent et donnent leur dynamique à ces toiles de moyen format. Ce sont au contraire de grands formats carrés qui sont intelligemment confrontés à l’architecture monumentale du bâtiment historique. Sous le titre Une famille comme les autres elle confronte dans des sortes de combats des corps stylisés.La série Narcisse détourne un procédé photographique en utilisant les bords du cadre pour installer ses personnages aux membres plus ou moins abstraits.

Le FRAC est riche d’une collection de 2000 oeuvres d’art et de design contemporains. Actuellement jusqu’à la fin de cette année un focus sur des pièces D’Allemagne est opéré selon un commissariat de la directrice Keren Detton. Les plus importants artistes allemands ou en lien à ce pays y sont présentés comme Joseph Beuys ou Hans Peter Feldman. C’est l’occasion de découvrir d’autres figures actives moins connues en France comme Cosima von Bonin , le vidéaste chyprien Haris Epaminonda ou l’installation lumineuse d Antonia Low.

On peut apprécier également le sérieux de la finalisation et l’espace de monstration accordés à une opération pédagogique Anatomie des objets , dispositif actif sous le titre générique Elèves à l’oeuvre depuis 35 ans. Des pièces majeures de la collection sont mises à la disposition des jeunes qui engagent une création personnelle à partir de l’appropriation de leur logique. Les objets sont montrés au centre dune grande salle tandis que les murs sont occupés par des ensembles de tirages photo des actions en workshop.

Au dernier étage une structure désignée par matali crasset met en lumière des vedettes d’un art engagé au éminin en collaboration avec Aware Women Artists. Regroupées selon des pratiques fondamentales comme Créer, Montrer, Ecrire, leur cv résumé est illustré par les portraits de la graphiste Louise Nelson , une occasion de faire connaitre l’essentiel site international.