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Les engagements photographiques internationaux des Rencontres d’Arles 2024
Étant retenu l’an dernier par mon exposition « Photo-Chorégraphies » à Orléans, je retrouve les Rencontres pour constater une ouverture à l’ensemble des pratiques photographiques historiques et contemporaines, abordant dans des esthétiques fortes divers champs des activités humaines, les engagements idéologiques post-documentaires, les expérimentations plastiques et leurs avatars plus récents dont une Intelligence Artificielle maitrisée. Cette programmation…
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Juste un somme, exposition personnelle de Jennifer Douzenel
Jennifer Douzenel construit ses films en nourrissant un intérêt pour la peinture tels en témoignent leurs coloris et leurs textures colorées. À la galerie Édouard Manet, ses vidéos montrent des remous nocturnes de la baie de Hong-Kong, le bruissement de millions de papillons monarques au Mexique, des ondulations d’êtres marins captifs en Norvège. L’eau se…
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Un réaliste visionnaire
Même s’il est documenté avec méticulosité, le regard de Willem van Genk (1927 – 2005) s’extirpe de la gangue matérielle des constructions architecturales grandioses des métropoles du XXème siècle pour rendre visible la mécanisation de l’existence par la modernité au travers de ses figurations narratives polyphoniques.Comme en écho au Metropolis de Fritz Lang, l’oeuvre de…
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NICOLAS COMMENT EXPOSE CAVALE À LA GALERIE POLKA
Nicolas Comment expose Cavale а la galerie Polka, dans une version différente de celle originale de Deauville , tout aussi magnétique, surtout en cette période d’enfermement général, son travail dont j’analyse en partie les enjeux reste un objet si singulier, téméraire et classique, qui oblige pour le joindre de s’affranchir des idées reçues et а…
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Jean-Marc Cerino, la nouvelle peinture d’Histoire de l’anonymat
En ce premier quart du vingt et unième siècle le destin de l’image photographique se joue aussi du côté de pratiques différentes de la peinture dont l’un des représentants les plus radicaux est Jean Marc Cerino dans l’héritage assumé de Gerhard Richter. Les éditions Macula publient un essai de Jean Christophe Bailly « La Reprise et…
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FURY, Avatars de passage dans des paysages virtuels
Nous sommes à la croisée de deux mondes : le monde proliférant des images qui domine nos écrans est sous-tendu par celui des données numériques, des algorithmes d’où elles proviennent désormais. Cet entrecroisement est la préoccupation majeure de Fury et sa dernière exposition en témoigne.Cette artiste au long cours est remarquable par son endurance, son humour…
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Benjamin Deroche : des arrangements dans la nature, expériences pour des prises de vue photographiques
Les photographies aux couleurs vibrantes et à la lumière fascinante de Benjamin Deroche sont la trace d’expériences au contact des éléments. Durant ses promenades, seul dans les milieux où la nature reste quelque peu sauvage, primaire, il se laisse attirer par les percées de lumière et l’esprit des lieux. En s’arrêtant, ressentant l’énergie du site,…
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Un conte documentaire à l’écoute des traditions bretonnes
Stéphane Lavoué, né à Mulhouse en 1976 réalise de nombreux portraits de commande, tandis que ses séries personnelles sont l’occasion d’affirmer un rapport singulier au monde .Il a collaboré dix ans avec le quotidien Libération, et intégré l’agence MYOP en 2006, en 2018 il est lauréat du Prix Niepce, décerné par Gens d’Images. Les éditions…
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Les troublantes invocations d’un artiste, Christian Boltanski
Né en 1944, Christian Boltanski est venu au monde juste après la guerre. Contrairement aux artistes qui se sentaient appartenir à une avant-garde, c’est toujours l’après qui prédomine dans son art. La nouvelle exposition qu’il propose, après la grande rétrospective au Centre Pompidou, témoigne de la progression de son oeuvre et surtout des hantises constantes…
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Madame – De pierre et de papier
38 rue de la Roquette Paris dimanche 14 février 2021 un peu plus de 14h. Madame et son assistante se hissent dans la nacelle de la plate forme élévatrice. Sur le mur préparé, fond bleu et affiche en noir et blanc, elles collent les dernières lettres d’un double aphorisme et, en un recouvrement minutieux, une…
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Les représentations factuelles, un outil de précision pour les formes documentaires
Frédéric Pouillaude s’attache dans ce livre à définir à travers des oeuvres de différentes disciplines la notion de documentaire.Il intervient en philosophe de l’art selon la discipline qu’il a enseigné à la Sorbonne avant de le faire aujourd’hui à l’Université d’Aix Marseille, de ce fait il opère un léger déplacement de perspective par rapport à…
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Mais le monde est une mangrovité : une exposition pensée comme un récit ouvert
Dans la galerie Jeune Création à Romainville, Chris Cyrille a conçu une exposition en prenant pour fils conducteurs le conte ainsi que la mangrove, telle une matière poétique et politique. Il a pris le parti de composer selon « une mangrographie, anti-scénographie. Il faut entendre par là le contraire du White Cube tel que pouvait le…
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Des schémas corporels alambiqués
Né en 1983 à Bogota, ce colombien se sent dépositaire d’un savoir ésotérique à la croisée de plusieurs conceptions (yoga, astrologie et mythologies diverses) qu’il réunit dans des textes et des images. Cet illustrateur est un interprète dont les représentations font fusionner les codes pour produire des palimpsestes paradoxalement originaux.De modernes pin-up esquissées dans des…
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Cécile Hartmann – Le Serpent Noir
Une ancienne prophétie Lakota. Viendra un serpent noir au dessus du sol et, lorsqu’il se glissera sous terre, il profanera les sites sacrés, il empoisonnera l’eau et détruira la terre. Sur la musique de Térence Meunier, Cécile Hartmann propose un « road movie » à la poursuite de l’oléoduc Keystone XL, du Nebraska à l’Alberta. À l’écoute…
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Redécouvrir Dominique d’Acher
Dans le tempo sans fin des journées grises, quel plaisir de découvrir l’œuvre vive et inspirante de Domnique d’Acher par une monographie, « Les Chantiers organiques de l’inachevé », sous la direction de Samuel Monier, publié par Silvana Editoriale.Ouvrage né d’une collaboration entre les musées d’art de Dole, de Sens et de la galerie Chartier à Lyon,…
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Sentir de Ryoko Sekiguchi
Sentir fait appel aux différents sens et nous invite dans les univers de personnes passionnées qui transmettent leur travail avec les éléments de la nature. Ryoko Sekiguchi est allée à la rencontre d’Hervé Deschamps, chef de caves de la Maison Perrier-Jouët. Le contexte du confinement l’a conduite à aiguiser le thème de l’odorat et du…
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Les métamorphoses du cadre
Cet ouvrage suggestif aux nombreuses illustrations donne lieu à une exposition en suspens, mais prévue jusqu’au 24/05/2021, à la Collection de l’Art Brut de Lausanne dont Michel Thévoz fut le premier directeur. En attendant de voir L’Art Brut s’encadre, son livre traite de la question du cadre dans l’Art Brut et ailleurs.Je ne peux pas…
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Sud, Mise au point, et Sanguinaires, trois nouveaux livres de Didier Ben Loulou
Avec beaucoup d’exigence dans la mise en page et l’impression, Didier Ben Loulou publie trois nouveaux opus d’excellente facture qui sont de véritables joyaux visuels pour les amateurs de livres de photographie.« Le tirage Fresson opère une dilatation dans le grain, la texture, le velouté, en effaçant un trop-plein visible pour conduire à une lecture plus…
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Mickel Dufrenne L’oeil & l’oreille 1987
Dans cette période qui empêche de se rendre à toute manifestation artistique – exposition, concert, spectacle – un travail de réflexion solitaire nous est imposé et la lecture devient plus que jamais une possiblité d’ouverture. L’ouvrage réédité opportunément de Mikel Dufrenne, créateur à l’université de Nanterre de la chaire d’Esthétique, ancien directeur de la Revue…
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Le 55ème numéro de la revue Critique d’Art
La revue Critique d’art, organe des Archives de la Critique d’Art de Rennes existe depuis 1993. En lien avec l’Université Rennes II elle s’appuie sur un comité scientifique international. Dirigée par Jean Marc Poinsot, elle compte de nombreux collaborateurs organisés en comité de rédaction et comité de lecture. Son lectorat dédié regroupe étudiants, enseignants, bibliothécaires,…
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FLORE, la photographie, une quête de souvenirs, pour transmettre des émotions
Depuis de nombreuses années, FLORE crée des récits photographiques à partir de reconstitutions d’événements qu’elle a entendus ou vécus et des lieux qu’elle a perçus en lisant. Ses quêtes de souvenirs l’amènent à voyager et à explorer des territoires pour restaurer des moments estompés dans la mémoire. L’œuvre de Marguerite Duras fut un point de…
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Du Holga au numérique : les multiples métamorphoses de l’inconscient photographique
Révélée par le concours photo de Bièvres et par son magnifique livre Anamnèse consacré aux souvenirs d’enfance, Isabelle Levistre recourt d’abord à l’appareil-jouet en plastique qu’est le Holga avant d’étendre son champ d’expression au numérique qu’elle mixe volontiers avec l’argentique. Dans la lignée de Sally Mann, pour elle la photographie est avant tout une image…
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L’épuisement choisi de l’image performative
Florian Gaité publie son essai « Tout à danser s’épuise » aux éditions Sombres torrents. Il y développe l’opposition entre l’épuisement choisi dans l’activité de la danse et celui que la société capitaliste impose aux corps humains.Cet essai intègre des critiques de spectacles de danse, de performances ou d’expositions, rédigées entre 2015 et 2020, ainsi que des…
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Apparatus. Une exposition de Laetitia Legros à Dunkerque
APPARATUS est un projet de recherche et de création conçu par Laetitia Legros, porté par Le Château Coquelle – institution culturelle et lieu d’exposition à Dunkerque – et mené dans une collaboration avec le Musée du Dessin et de l’Estampe Originale de Gravelines, le Frac Grand Large – Hauts-de-France, avec la contribution pour cette exposition…
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Entretien avec Sofiya Loriashvili
D’origine ukrainienne Sofiya Loriashvili appartient à cette jeune génération de photographes qui recourent aujourd’hui principalement au smartphone et aux réseaux sociaux pour témoigner d’un vécu parfois douloureux. Des photos de son séjour dans un hôpital de désintoxication aux nuits alternatives parisiennes, jusqu’à la récente série de poubelles à paraître prochainement, rencontre avec un talent émergent…Yannick…
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Entretien avec Gaël Cadiou
Pour une jeune blogueuse telle que Gaël Cadiou, le style d’une photographie ou d’une vidéo réside paradoxalement dans l’effacement de ses marques de style. Fortement influencée par l’écriture blanche en littérature et le cinéma underground américain, elle propose à l’internaute des séquences fixes et en mouvement qui forment une captivante « communauté d’images », où chacun est…
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Subterranea, exposition de Nicolas Sassoon : du numérique vers des profondeurs de la terre
Nicolas Sassoon a d’abord exploré l’animation graphique avec la technique du moiré pour créer des séries d’animations abstraites tels des papiers peints animés. Dans ses séries d’animations « Patterns », il identifie et encode visuellement des éléments et des phénomènes naturels via des trames pixélisées et des techniques d’animations issues des débuts du graphisme informatique. Parallèlement, il…
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Le maniérisme punk des figures et natures mortes de Ralph Marsault
À l’occasion de l’exposition « Ralf Marsault – Berlin Years on the Wagenburg », présentée jusqu’au 24 janvier 2021 au FHXB Museum de Berlin dans le cadre du Mois Européen de la Photographie, EMOP 2020, les éditions Distanz Verlag Berlin publient « faintly falling » troisième ouvrage du photographe. Il poursuit sa quête ethnologique de ces personnalités marginales qu’il…
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Les surimpressions lomographiques de Cam Linh Huynh
Depuis quelques années Cam Linh Huynh utilise plusieurs appareils lomographiques qui l’accompagnent dans ses nombreux périples. A l’ère du tout numérique, rencontre avec une tenante d’un courant argentique particulièrement vivace de la foto povera actuelle…Yannick Vigouroux : Quand as-tu commencé à faire de la photographie ? Cam Linh Huynh : Dans le courant de l’année 2011, mon frère…
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Follement Drôle & Absolutly Baxter
Avis aux amateurs d’humour : « Follement drôle » à Sainte-Anne comme la loufoquerie pince-sans-rire de Glen Baxter permettent de faire une incursion plaisante dans des univers divergents.Prenant pour thème l’humour en psychiatrie, Follement drôle expose des dessins, des peintures et quelques sculptures provenant de deux collections : celle de Sainte-Anne devenue depuis 2016 Musée et celle de Heidelberg…
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Un anthologie subjective des nouvelles propositions féministes en art
Cette anthologie publiée aux éditions Ixe articule art et histoire globale en lien aux questions de genre, de corporéité et de « décolonialité ».Elle réunit textes théoriques, écrits manifestes, traces de performances et de pratiques artistiques féministes, réunis en constellation pour une histoire de l’art relue à l’aune des concepts de classe, genre et orientation sexuelle.Quatre directrices…
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En chemin vers le pays de Trêlles
Au détour de leurs conversations entre l’abonnement à l’Equipe, le goût de la gemmologie où encore les tribulations des poètes Electriques, De la futilité et autres nuits rapportées, est une trace précieuse où Matthieu Messagier et Michel Collet, dévoilent quelques processus de création.Florence Andoka : Comment vous êtes vous rencontrés ? Matthieu Messagier : Un soir d’automne doux,…
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Sea I become by degrees, Natalia Baluta
Le ciel, la terre et l’eau constituent les éléments dominant l’ensemble de cet ouvrage délicat. Les photographies apparaissent comme des pastels. Une étrange douceur se dégage. Les photographies en pleine page du début jusqu’à la fin témoignent d’un territoire évanescent. A l’intérieur de doubles-pages sont insérées d’autres images de différents formats, imprimées sur différents papiers…
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Anne Locquen, de la sensation d’image au polaroïd amateur
Adepte du polaroid, Anne Locquen multiplie ses autoportraits sensibles dans sa chambre et photographies de ses enfants au bord de la mer. Rencontre avec une pratique artistique instinctive…Yannick Vigouroux : Vous me disiez que vous n’aviez pas de formation en photographie ? Anne Locquen : Non, aucune. J’ai appris toute seule, comme cela. YV Donc votre pratique de…
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Cahin-caha exposition d’Hélène Bertin : une exposition qui réunit des jardins à expérimenter, à parcourir et à ressentir
Pour Hélène Bertin, la pratique artistique et notamment la sculpture peut être travaillée selon une philosophie d’un art de vivre. Elle mène à la fois des temps de recherches en résidence ainsi que dans son village d’origine et réalise des expositions, moments de partage.Il y a deux ans, elle fut invitée au centre d’art Le…
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Eglises abandonnées, lieux de culte en déshérence
Après des études à l’École Nationale Supérieure d’Art de Nancy, Francis Meslet fait carrière comme Directeur Artistique dans la communication. Il y a dix ans, avec l’avènement du numérique, il revient à la photographie et découvre la pratique de l’urbex, exploration de sites à l’abandon. Ses errances et ses expériences dans différents lieux, d’abord à…
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Chercheurs et artistes en collaborations dans l’enseignement supérieur
L’Université de Lyon, l’Ecole Normale Supérieure et la Biennale d’art contemporain ont lancé en 2019 un séminaire sur l’Art de chercher pour établir des ponts interdisciplinaires sur la recherche-création. Les éditions Hermann publient le livre dans la collection « Échanges littéraires » dirigée par l’un des deux responsables de cette publication Eric Dayre enseignant de littérature comparée…
La dimension critique du réseau
Revue d’art depuis 2006