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Les engagements photographiques internationaux des Rencontres d’Arles 2024
Étant retenu l’an dernier par mon exposition « Photo-Chorégraphies » à Orléans, je retrouve les Rencontres pour constater une ouverture à l’ensemble des pratiques photographiques historiques et contemporaines, abordant dans des esthétiques fortes divers champs des activités humaines, les engagements idéologiques post-documentaires, les expérimentations plastiques et leurs avatars plus récents dont une Intelligence Artificielle maitrisée. Cette programmation…
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Une légère gravité
Eric Nivault, peintre autodidacte, né en 1958, transfigure les cartons qu’il glane pour les élever à la dignité des arbres.Ses instantanés d’humanité revivifiés par sa propre rêverie révèlent l’aubier, ce bois jeune, tendre et poreux, de chacun de ses personnages pris dans un moment d’existence. Année après année, exposition après exposition à la Halle St…
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FAIRE SON TEMPS – CHRISTIAN BOLTANSKI
La grande rétrospective Boltanski égrenne comme un chapelet ses trouvailles successives, étapes d’un parcours sensible qui remémore des moments passés à ceux qui connaissaient l’oeuvre, et qui, pour les plus jeunes, dessine un portrait à la ressemblance de l’artiste.Peintures, courts-métrages comme L’Homme qui tousse ou Les Saynètes comiques, empillements de boîtes de fer, installations de…
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Entre fiction et photographie documentaire, Réinventer Calais ?
Le titre de la commande photographique publique du Centre national des arts plastiques, et celui de l’exposition, peuvent surprendre tant les images de la ville signifient aujourd’hui l’espoir et la violence, l’accueil et le rejet, les inégalités et l’inhumanité des sociétés contemporaines. Alors nait l’exigence de construire un regard autre qui ne se rassure pas…
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Confirmations et découvertes (notamment féminines) du Bauhaus-Photo
Quoi de plus légitime qu’une école d’art et de design pour célébrer le centenaire de la création du Bauhaus, l’ESAD d’Orléans s’y consacre en cette fin d’année. Trois enseignants , Gunther Ludwig, Laurent Baude et Paul de Lanzac et un groupe d’étudiants ont conçu cette exposition en liaison étroite avec le Bauhaus-Archiv /Musée du design…
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Une somme sculpturale
L’oeuvre de Jean Charles Pigeau se développe à l’international depuis la fin des années 1980, elle s’est accompagnée de trois livres précédemment publiés chez Actes Sud « Éloge de la Traversée » en 1998« Par delà les tropiques » en 2002 et « La Dialectique du vent » un an après . Ils constituent plutôt des approches sérielles alors que le…
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Cités rêvées ?
Utopies ou dystopies, la question des cités rêvées taraude notre modernité. Un atelier dans le collège Daubigny d’Auvers-sur-Oise et quatre artistes questionnent, par la fiction, la pensée et les mythes d’un horizon de finitude où l’urbanisme démesuré génère l’exclusion, où la confusion aveugle entre l’utilitaire et la rentabilité immédiate devient un des principaux générateurs d’inégalité,…
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Aux sources poétiques de l’oeuvre de Corinne Mercadier
Une création menée sur trente ans s’organise en différentes séries qui se succèdent, pour un(e) artiste trouver la cohérence qui unit ces différents ensembles est une nécessité qui autorise la poursuite de ce qui peut ainsi se définir comme oeuvre. Corinne Mercadier s’y exerce depuis plusieurs années, une première présentation de polaroids , de dessins…
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Odysseus, un reboot photographique
Le livre de Mickael Duperrin, « Odysseus, l’autre monde » constitue une étape dans son work in progress commencé en 2012 et qui doit durer dix ans, comme le voyage du « héros d’endurance » d’Homère. A l’ensemble des photographies réalisées en cyanotype répond un long texte aux qualités littéraires accompagnant le récit des déplacements en Méditerranée du photographe.Duperrin…
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Les chantiers célestes de la désidération, une hypothèse de SMITH
Doit on voir dans les identités multiples incarnées par SMITH la source de cet épisode collectif qui vient de se tenir à la galerie Les filles du calvaire. Pour qui comme moi suit en critique le travail ou plus véritablement l’oeuvre depuis son origine à chaque nouvelle étape l’interrogation initiale se fait plus cruciale tandis…
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Visions d’exil 3ème
Pour sa troisième édition, le festival Visions d’exil travaille la question de la langue. L’exilé, qui se bat contre les frontières physiques et mentales, est aussi le proscrit de la langue. Génériquement neutralisé, massifié dans des mots qui le catégorisent, il est le migrant, le réfugié, le demandeur d’asile…, dépourvu de subjectivité, solitaire du partage…
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Le meilleur de la création africaine dans le salon AKAA
Cette quatrième édition d’AKAA (Also Known As Africa) s’est tenue au Carreau du Temple pour regrouper 50 exposants venus de 18 pays et montrer les oeuvres de plus de 130 artistes africains de différentes disciplines. Une richesse de pratiques souvent ancrées au carrefour de la tradition et de l’art contemporain. Les découvertes de tous ordres…
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A ppr oc he , l’attestation d’une recherche image multiforme
Cette troisième édition de ce Salon , se tenant au Molière , rue de Richelieu, ne réunit que des solo shows . Les deux directrices artistiques Emilia Genuardi & Elsa Janssen se sont adjoint les conseils d’Etienne Hatt , responsable de la critique photo à Art Press pour sélectionner 15 artistes représentés chacun par une…
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Jean-Baptiste Isambert, « Inflexion »
Pour le 76e anniversaire du rendez-vous annuel de l’abstraction internationale au Parc floral de Vincennes, le Salon des Réalités nouvelles expose près de quatre cents artistes. C’est dire, dans ce salon animé par un collectif d’artistes présidé par Olivier Di Pizio, la diversité des abstractions confrontées, la vitalité des chemins et des interrogations frontales ou…
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Un essai littéraire de relecture de la photo argentique
Si Martine Ravache est historienne de l’art et critique c’est en écrivaine qu’elle revient sur les traces de quelques images célèbres.Pour répondre au comment faire retour novateur sur des pratiques traditionnelles de la photographie elle se donne l’ambition de ses « Regards paranoïaques » là où comme l’indique son sous-titre « La photographie fait des histoires » reprenant le…
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CARLO ZINELLI RECTO/VERSO
La Collection de l’Art Brut possède 99 oeuvres de Carlo dont la plupart sont recto/verso, non par manque de support mais parce que, entièrement pris par sa verve créatrice, l’artiste refusait les feuilles qu’on lui proposait lors de ses séances à l’atelier d’expression qu’il a fréquenté à l’hôpital psychiatrique de Vérone (San Giacomo alla Tomba).…
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La seconde Biennale d’Architecture d’Orléans, une réussite pluridisciplinaire
La seconde Biennale d’Architecture se tient à Orléans et en Région Centre Val de Loire, elle est dirigée par Abdelkader Damani directeur du FRAC les Turbulences et Luca Galofaro, architecte et enseignant italien. Ils ont invité d’autres commissaires délégués pour explorer le thème « Nos années de solitude » que l’on peut entendre comme celle de la…
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Paul ARDENNE, Un art écologique.
Dans le fil de nombreuses réflexions, études, expositions et colloques sur la question du développement durable dans la création artistique, Un art écologique invite à repenser des distinctions entre des démarches artistiques. Paul Ardenne met en lumière les problématiques que soulèvent de nombreuses œuvres, à l’ère de l’antropocène. Par la finesse de son analyse, il…
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C’est par le corps…
Avec patience, constance et détermination, Annabelle Munoz-Rio photographie des corps dénudés depuis plusieurs années. Ses mises en scène – où elle se prend parfois pour objet de sa propre pratique – témoignent d’un regard extrêmement sensible et attentif à l’altérité. En 2018 elle a bénéficié d’une résidence artistique aux Philippines, fruit d’un partenariat entre le…
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Yves Trémorin EVA Les blasons d’un corps prothétique
Dans l’univers d’Yves Trémorin le corps a longtemps été celui de ses proches, anatomie maternelle de « Cette femme-là » ou chair et peaux des amants « Corps à corps » au temps de Noir Limite, puis corps tendrement colorés au plus près de l’intimité partagée avec « Sa Tribu ». Suite à sa résidence à la Capsule au Bourget il…
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Pierre Dole, La voûte du renoncement
L’œuvre picturale de Pierre Dole est foisonnante, tendue entre une figuration intimiste et une abstraction nimbée d’un souffle spirituel. Présentée à la Chapelle des Carmélites dans le centre-ville de Dole, La voûte du renoncement est une rétrospective ordonnée selon une trame intuitive du travail de l’artiste, réalisé au cours des vingt dernières années.Florence Andoka Le…
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Pour Yannick Vigouroux
Il n’est jamais facile d’écrire sur l’œuvre d’un ami… à moins que ce ne soit un très long texte – ce n’est malheureusement pas le cas ici –, il est inévitable que l’on oublie (volontairement ou non) des facettes, des particularismes de son travail. Sur les images de Yannick Vigouroux que je fréquente depuis plus…
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Galeristes 19, une édition qui vaut pour son Anthologie de l’Art français
Le Salon Galeristes vient de se tenir pour la 4e fois au Carreau du Temple. Il continue de s’affirmer par une circulation fluide avec des stands ouverts, dans une scénographie conçue par l’architecte Dominique Perrault. Quarante galeries, dont 18 nouveaux exposants, y étaient réunis. 16 d’entre eux se consacraient à un solo show , ils…
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Outsider Art Fair 2019 , une édition réussie
Rien de tel qu’une foire à taille humaine pour faire un point sur les pratiques différentes que l’on a connu sous les intitulés d’art brut, à la suite de Dubuffet, que l’on a envisagé aussi comme les singuliers de l’art, et dans une acceptation plus récente et encore plus large d’outsiders. l’Atelier Richelieu accueillait du…
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La pluralité artistique de La réparation dans l’art.
Avec l’essai « La réparation dans l’art » les nouvelles Editions Scala inaugurent une collection plus théorique sans illustration.Son auteur Norbert Hillaire est à la fois essayiste et théoricien, spécialiste des relations entre art et nouvelles technologies mais aussi critique d’art, artiste et entrepreneur. Enseignant à l’Université de Nice Sophia Antipolis on se souvient de son livre…
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Sauver Venise, une utopie baroque
Demosthene Agrafiotis , poète grec développe de nombreuses pratiques de création contemporaines qui le font se définir comme artiste intermédia. Dans son dernier livre publié par l’Harmattan il s’attache à Venise comme ultime métaphore de la crise qui menace toutes sortes de pays dont le sien. Mais « plus Venise lutte, plus les touristes qui la…
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Florence Chevallier. D’angéliques plaisirs baroques
Florence Chevallier s’est fait connaître entre 1985 et 1992 comme l’une des créatrices du trio Noir Limite, avec Jean Claude Bélégou et Yves Trémorin. Les trois artistes ont ensuite poursuivi leur aventure en solitaire. Depuis cette période son travail s’est manifesté par une grande alchimie de lumières et de couleurs, qui scénographient des corps.L’artiste a…
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Les voyages solaires du quotidien tissés par Maria Lai
Pour le centenaire de sa naissance le MAXXI de Rome consacre une rétrospective à l’oeuvre multiple de Maria Lai sous le titre repris d’une de ses créations « Tenir par la main le soleil ». L’artiste sarde décédée à 94 ans utilise toutes sortes de techniques qui ont toutes en commun la couture. Ayant fréquenté l’Académie des…
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Rome Art Contemporain , la domination du MAXXI
Un séjour un peu long à Rome peut donner envie de contrebalancer la fabuleuse richesse historique des églises, des palais, des sites archéologiques par quelques découvertes de l’art contemporain aujourd’hui dans la ville éternelle. Untitled association Roma art to date publie un calendrier saisonnier de ces activités qui recensent tous les lieux, y compris patrimoniaux…
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Flora Maxima : une exposition qui nous ouvre vers de multiples réflexions sur le végétal
Le Domaine de Kerguéhennec réunit un parc de sculptures, une programmation d’expositions d’art contemporain, un fond d’œuvres de l’artiste Tal Coat ainsi que des espaces de résidence. Olivier Delavallade, directeur artistique permet à des artistes d’être accueillis pour un temps de création et de recherche dans un cadre de nature. Venir dans ce domaine est,…
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Manger les grillots avec le tac-tac
Par le bruit qui signale sa transformation une fois le grain de maïs soumis à une température d’environ 180 degrés, le pop-corn est appelé tac-tac en français cadien. De même, les grillots désignent les grains qui ont été grillés sans éclater, ceux sur lesquels on redoute de tomber lorsque l’on porte aveuglément une poignée de…
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Inside the museum, photographies de Christian Globensky
Christian Globensky parcourt les musées et y décèle des particularités architecturales. Il prend soin de cadrer des vides, des espaces où l’individu est présent malgré tout par son absence. Ses images dévoilent des lignes, des structures qui nous amènent à regarder vers le lointain. Elles nous font parfois perdre nos repères spatiaux et nous incitent…
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Marie Rauzy, homopictor
Prés d’une centaines d’œuvres de Marie Rauzy son réunies par Alin Avila et la galerie Area à l’Orangerie Sénat pour constituer le panorama de sa récente création picturale sous le titre « La stratégie de la peinture ».Marie Rauzy est peintre. Par quelle condensation verbale pourrions nous dire que cela n’est pas une seconde, mais son essentielle nature,…
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Les sculptures métaphysiques de Guillaume Couffignal
Il y a trois ans Alin Avila publiait une monographie des oeuvres de Guillaume Couffignal intitulée « Théâtres et autres points de fuite ». En cette rentrée il réunit à l’Orangerie du Sénat de nombreuses sculptures qui démontrent sa théorie de la sculpture que l’artiste définissait ainsi « Sculpter, c’est ôter la chair jusqu’à sentir sous ses doigts…
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L’histoire Européenne de la Photographie,
Un certain nombre de publications concernant la photographie en Europe s’appuyaient surtout sur l’influence des grandes nations France , Angleterre , Allemagne notamment , en négligeant d’autres comme les pays de l’Est par exemple. C’est pourquoi le professeur Václav Macek, président de l’association FOTOFO et directeur du festival du Mois Européen de la photographie à…
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Marc Pataut De proche en proche
L’exposition de Marc Pataut au Jeu de Paume (voir l’article de Pauline Lisowski, « Marc Pataut : photographe de proximité », mercredi 24 juillet 2019, www.lacritique.org/article-marc-pataut-photographe-de-proximite) est documentée par un catalogue comprenant une conversation entre Marc Pataut, Jean-François Chevrier et Stefano Chiodi, historiens et critiques d’art, Marianne Dautrey, journaliste et philosophe, et Pia Viewing, commanditaire de « Humaine » (2008-2011)…
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Les lenteurs sensibles des 15e Promenades Photographiques de Vendôme
Pour leur 15e édition les Promenades Photographiques de Vendôme réunissent une quinzaine de créateurs sous le prétexte « Eloge de la lenteur » , que l’on peut lire comme une variante de la Slow Photography à l’européenne. L’affiche consacrée à un autoportrait féminin de l’allemande Barbara Wolff a suscité des critiques féministes, sans considération de la teneur…
La dimension critique du réseau
Revue d’art depuis 2006