-
Les engagements photographiques internationaux des Rencontres d’Arles 2024
Étant retenu l’an dernier par mon exposition « Photo-Chorégraphies » à Orléans, je retrouve les Rencontres pour constater une ouverture à l’ensemble des pratiques photographiques historiques et contemporaines, abordant dans des esthétiques fortes divers champs des activités humaines, les engagements idéologiques post-documentaires, les expérimentations plastiques et leurs avatars plus récents dont une Intelligence Artificielle maitrisée. Cette programmation…
-
Outsider Art Fair 2019 , une édition réussie
Rien de tel qu’une foire à taille humaine pour faire un point sur les pratiques différentes que l’on a connu sous les intitulés d’art brut, à la suite de Dubuffet, que l’on a envisagé aussi comme les singuliers de l’art, et dans une acceptation plus récente et encore plus large d’outsiders. l’Atelier Richelieu accueillait du…
-
La pluralité artistique de La réparation dans l’art.
Avec l’essai « La réparation dans l’art » les nouvelles Editions Scala inaugurent une collection plus théorique sans illustration.Son auteur Norbert Hillaire est à la fois essayiste et théoricien, spécialiste des relations entre art et nouvelles technologies mais aussi critique d’art, artiste et entrepreneur. Enseignant à l’Université de Nice Sophia Antipolis on se souvient de son livre…
-
Sauver Venise, une utopie baroque
Demosthene Agrafiotis , poète grec développe de nombreuses pratiques de création contemporaines qui le font se définir comme artiste intermédia. Dans son dernier livre publié par l’Harmattan il s’attache à Venise comme ultime métaphore de la crise qui menace toutes sortes de pays dont le sien. Mais « plus Venise lutte, plus les touristes qui la…
-
Florence Chevallier. D’angéliques plaisirs baroques
Florence Chevallier s’est fait connaître entre 1985 et 1992 comme l’une des créatrices du trio Noir Limite, avec Jean Claude Bélégou et Yves Trémorin. Les trois artistes ont ensuite poursuivi leur aventure en solitaire. Depuis cette période son travail s’est manifesté par une grande alchimie de lumières et de couleurs, qui scénographient des corps.L’artiste a…
-
Les voyages solaires du quotidien tissés par Maria Lai
Pour le centenaire de sa naissance le MAXXI de Rome consacre une rétrospective à l’oeuvre multiple de Maria Lai sous le titre repris d’une de ses créations « Tenir par la main le soleil ». L’artiste sarde décédée à 94 ans utilise toutes sortes de techniques qui ont toutes en commun la couture. Ayant fréquenté l’Académie des…
-
Rome Art Contemporain , la domination du MAXXI
Un séjour un peu long à Rome peut donner envie de contrebalancer la fabuleuse richesse historique des églises, des palais, des sites archéologiques par quelques découvertes de l’art contemporain aujourd’hui dans la ville éternelle. Untitled association Roma art to date publie un calendrier saisonnier de ces activités qui recensent tous les lieux, y compris patrimoniaux…
-
Flora Maxima : une exposition qui nous ouvre vers de multiples réflexions sur le végétal
Le Domaine de Kerguéhennec réunit un parc de sculptures, une programmation d’expositions d’art contemporain, un fond d’œuvres de l’artiste Tal Coat ainsi que des espaces de résidence. Olivier Delavallade, directeur artistique permet à des artistes d’être accueillis pour un temps de création et de recherche dans un cadre de nature. Venir dans ce domaine est,…
-
Manger les grillots avec le tac-tac
Par le bruit qui signale sa transformation une fois le grain de maïs soumis à une température d’environ 180 degrés, le pop-corn est appelé tac-tac en français cadien. De même, les grillots désignent les grains qui ont été grillés sans éclater, ceux sur lesquels on redoute de tomber lorsque l’on porte aveuglément une poignée de…
-
Inside the museum, photographies de Christian Globensky
Christian Globensky parcourt les musées et y décèle des particularités architecturales. Il prend soin de cadrer des vides, des espaces où l’individu est présent malgré tout par son absence. Ses images dévoilent des lignes, des structures qui nous amènent à regarder vers le lointain. Elles nous font parfois perdre nos repères spatiaux et nous incitent…
-
Marie Rauzy, homopictor
Prés d’une centaines d’œuvres de Marie Rauzy son réunies par Alin Avila et la galerie Area à l’Orangerie Sénat pour constituer le panorama de sa récente création picturale sous le titre « La stratégie de la peinture ».Marie Rauzy est peintre. Par quelle condensation verbale pourrions nous dire que cela n’est pas une seconde, mais son essentielle nature,…
-
Les sculptures métaphysiques de Guillaume Couffignal
Il y a trois ans Alin Avila publiait une monographie des oeuvres de Guillaume Couffignal intitulée « Théâtres et autres points de fuite ». En cette rentrée il réunit à l’Orangerie du Sénat de nombreuses sculptures qui démontrent sa théorie de la sculpture que l’artiste définissait ainsi « Sculpter, c’est ôter la chair jusqu’à sentir sous ses doigts…
-
L’histoire Européenne de la Photographie,
Un certain nombre de publications concernant la photographie en Europe s’appuyaient surtout sur l’influence des grandes nations France , Angleterre , Allemagne notamment , en négligeant d’autres comme les pays de l’Est par exemple. C’est pourquoi le professeur Václav Macek, président de l’association FOTOFO et directeur du festival du Mois Européen de la photographie à…
-
Marc Pataut De proche en proche
L’exposition de Marc Pataut au Jeu de Paume (voir l’article de Pauline Lisowski, « Marc Pataut : photographe de proximité », mercredi 24 juillet 2019, www.lacritique.org/article-marc-pataut-photographe-de-proximite) est documentée par un catalogue comprenant une conversation entre Marc Pataut, Jean-François Chevrier et Stefano Chiodi, historiens et critiques d’art, Marianne Dautrey, journaliste et philosophe, et Pia Viewing, commanditaire de « Humaine » (2008-2011)…
-
Les lenteurs sensibles des 15e Promenades Photographiques de Vendôme
Pour leur 15e édition les Promenades Photographiques de Vendôme réunissent une quinzaine de créateurs sous le prétexte « Eloge de la lenteur » , que l’on peut lire comme une variante de la Slow Photography à l’européenne. L’affiche consacrée à un autoportrait féminin de l’allemande Barbara Wolff a suscité des critiques féministes, sans considération de la teneur…
-
La Maison Européenne de la Photographie sauvée par son Studio ?
Peut on juger d’une direction artistique en deux programmations ? Il est toujours difficile de reprendre une institution après une longue gestion, surtout lorsque celle-ci est le fait du fondateur. L’arrivée de Simon Baker à la MEP a suscité de nombreuses interrogations. Notamment parce qu’elle a été marquée par son « brexit » envers le Mois Européen de…
-
Impressions nature, exposition de Snezana Gerbault
Snezana Gerbault, ingénieur agronome de formation, développe une grande finesse du regard en explorant les jardins. Ses visites l’amènent également à la collecte d’éléments pour composer des sculptures. Elle nous montre la délicatesse, la finesse des végétaux qu’elle utilise et ses photographies reflètent son attachement aux lignes et aux couleurs qui apparaissent au cours de…
-
De récentes histoires de la photographie italienne
L’institut Culturel Italien à Paris accueille tout cet été une sélection de neuf jeunes créateurs italiens cinq hommes et quatre femmes, tous trentenaires, sélectionnés par Laura Serani. Cette nouvelle scène très active renouvelle les pratiques des générations précédentes souvent plus actives dans l’exploration documentaire de paysages sociaux . Dans le cadre parisien un peu solennel…
-
European Photography Magazine Un 40e anniversaire très critique
Le numéro 105 du magazine European Photography célèbre son quarantième anniversaire, ce qui donne l’occasion à l’équipe dirigée par Andreas Muller-Pohle de faire un point théorique sur l’évolution de la photographie en faisant appel à de nombreuses personnalités européennes et internationales du milieu. Un retour en arrière sur des citations de la fin des années…
-
« Poste restante » de Tami Notsani, un livre choral
Tami Notsani est une artiste d’origine israélienne , née en 1972, vivant entre Paris et Tel Aviv. Après des études de photographie à l’Ecole des Beaux Arts de Jérusalem elle a été diplômée du Studio National des Arts du Fresnoy. Dans sa préface elle revendique un attachement fort à la littérature grâce auquel elle justifie…
-
Préhistoire, une archéologie de l’art moderne et contemporain d’une haute sensibilité
Trois commissaires scientifiques, cinq ans de recherche ont été nécessaires pour réunir plus de 500 oeuvres afin d’élaborer l’ambitieuse exposition « Préhistoire.Une énigme moderne » au centre Georges Pompidou. S’il fallait défendre l’originalité de cette manifestation confrontant oeuvres modernes et préhistoriques on peut rappeler qu’elle ne compte que deux précédents une exposition au MoMA, à New York,…
-
La Slow Photography philosophique de Michel Médinger
Le Centre National de l’Audiovisuel du Luxembourg installé à Dudelange a consacré une exposition rétrospective à Michel Médinger au dernier trimestre 2018 dont l’institution possède plus de 200 oeuvres dans sa collection . Un important livre cartonné en constitue le catalogue sous le titre « Les univers photographiques de Michel Médinger ».Pour approcher cette recherche plastique d’une…
-
FRIZE Bernard, peintre aux procédures paradoxales.
L’exposition de Bernard Frize au Centre Pompidou se poursuit jusqu’au 26 août 2019 ; sous le titre « Sans repentir » elle constitue une sorte de rétrospective de quarante années de créations de l’artiste français sans pour autant suivre la chronologie réelle. Cette exposition est démonstrative de la pratique picturale initiée par cet artiste depuis de nombreuses années.…
-
Révélations et jeunes créateurs pour les 50 ème Rencontres d’Arles
On attend toujours d’un festival international qu’à côté des artistes confirmés il joue pleinement son rôle de découvreur. L’intégration de l’ENSP avec ses diverses initiatives institutionnelles et étudiantes et , les nombreux prix décernés, la complémentarité de Voies Off contribuent à mettre en avant autant de projets novateurs.Le nouveau bâtiment de l’Ecole National Supérieure de…
-
We were five , ou les prémisses de l’école de Chicago vues par Aperture
Françoise Paviot propose tout cet été au Musée Réattu une exposition historique qui met l’accent sur deux institutions américaines qui ont compté dans l’histoire de la photographie l’école du New Bauhaus devenue Institute of Design de Chicago et la revue Aperture. En ce cinquantième anniversaire des Rencontres il est important de rappeler que le Musée…
-
Marc Pataut : photographe de proximité
Le fort d’Aubervilliers s’ouvre cet été avec l’exposition de Marc Pataut. Le photographe, résidant dans la commune s’est beaucoup engagé au cœur de la ville et auprès d’habitants. Il bénéficie ici d’une carte blanche qu’il l’a amené à composer plusieurs rapports d’échelles entre le visiteur et ses images, aussi bien une relation intime qu’un travail…
-
Franchir les seuils
L’exposition At the Gates doit en partie son titre à une parabole de Franz Kafka intitulée Devant la Loi (1915). Les thématiques soulevées par cette dernière semblent autant de clés de lecture de l’exposition : l’autorité, le temps, la voix, le savoir, l’action… L’histoire racontée dans ce texte est celle d’un homme de la campagne demandant…
-
Viviane Zenner, des paysages vides pour une présence invisible
De ses paysages vides se révèle une étendue dense. Viviane Zenner met en lumière des terrains agricoles, qui renferment des traces d’un passé : Une nature cultivée, uniforme renvoie aux nombreux événements qui ont marqué ces lieux.Ses séries De ces matins-là présentent un espace-temps entre jour et nuit. Ses parcours, à des heures impossibles, l’amènent à…
-
Catherine Jullien, les mots et la couleur
En prélude, il y a la lumière. Y croire dans l’écoute du monde, dans un regard autre, dans un imaginaire d’intérieur et d’extérieur, se laisser pénétrer par sa fluidité, semblable et différente. Puis viennent la musique et les mots, visibles et invisibles, et la couleur et les variations du blanc.Sur la toile non encore apprêtée,…
-
C’est Feu !!! et c’est maintenant !
On aperçoit depuis la rue une silhouette masculine tête rejetée vers l’arrière, main portée au sexe. « Indésirable » est la nouvelle exposition du sculpteur Gérald Colomb, dont le commissariat est assuré par Thomas Perrin, membre de Feu !!!, collectif d’artistes et nouveau lieu d’exposition à Besançon.Florence Andoka Comment et surtout de quoi est né Feu !!! ? Thomas Perrin…
-
Arles 50 ième, ou comment s’épargner la nostalgie
Pus de cinquante expositions dans le festival in des Rencontres d’Arles pour célébrer cet anniversaire. Pour la première fois la parité y est respectée et cette édition se manifeste aussi par une diversité et une qualité des propositions aptes à contenter de nombreux publics. Une édition très réussie.Une relecture se fait au féminin de quatre…
-
NOMS INCONNUS, Zoé Aubry
Denis Roche, en juillet 1985, pendant les Rencontres de la Photographie, dans le théâtre antique d’Arles, clôturait une soirée par la montée des circonstances qu’il explique si bien dans l’essai, « La Disparition des Lucioles » (1982). Dans la nuit noire camarguaise, le poète, le photographe, le directeur de collection au Seuil (Fiction & Cie) racontait les…
-
(Con)vivencias présentée au CRAC, le 19 à Montbéliard
Florence Andoka : Comment traduire et comprendre le titre de l’exposition » (Con)Vivências » ? Adeline Lépine : Le titre de l’exposition est un jeu de mots entre deux termes, « convivência » qui signifie en portugais co-existence et « vivência » qui est difficilement traduisible, raison pour laquelle on emploie habituellement en français l’expression « expérience vécue ». J’ai choisi ces deux mots pour…
-
Street portraits d’Impératrices ethniques
C’est en 1991 que Magda Danysz, fonde sa première galerie parisienne. Elle a ouvert depuis ses deux succursales de Shanghai et Londres. Parmi ses artistes les plus célèbres on peut citer Erwin Olaf, Liu Bolin, Prune Nourry ou JR. Yseult Digan artiste française née en 1975 présente ses travaux sous le label YZ elle vit…
-
Clarisse Vincent, L’idée et la couleur
Au début, il y a l’idée et la couleur. Et l’une, et l’autre, réciproquement, dessinent des formes dans et avec la matière picturale, les dissolvent autant qu’elles les révèlent. Figurative et abstraite, la peinture de Clarisse Vincent joue en tension entre la tache pigmentaire et la figure, le geste et l’aléatoire, l’émotion et le symbole.Quelquefois…
-
Barbara Breitenfellner, L’autre spatial du rêve
« Rêve : » Sur près de trente mètres, au mur de la grande salle du Centre Photographique d’Ile de France, Barbara Breitenfellner traduit en espace son journal de rêves, accompagné d’une part d’images de ventriloques, d’autre part de trois sérigraphies et d’une cinquantaine de collages, réalisés entre 2006 et 2018.« Rêve : Les éléments n’ont pas encore trouvé leur…
-
Une femme en contre-jour, un livre de Gaelle Josse
Si les rapports sont riches et nombreux entre littérature et photographie et ce depuis son invention en 1839 , il est rare que la personnalité d’un auteur et la découverte de son oeuvre soient suffisamment romanesques pour faire l’objet d’une création littéraire. C’est pourtant le cas avec l’apparition récente dans le domaine de l’image argentique…
La dimension critique du réseau
Revue d’art depuis 2006