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Les engagements photographiques internationaux des Rencontres d’Arles 2024
Étant retenu l’an dernier par mon exposition « Photo-Chorégraphies » à Orléans, je retrouve les Rencontres pour constater une ouverture à l’ensemble des pratiques photographiques historiques et contemporaines, abordant dans des esthétiques fortes divers champs des activités humaines, les engagements idéologiques post-documentaires, les expérimentations plastiques et leurs avatars plus récents dont une Intelligence Artificielle maitrisée. Cette programmation…
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« Le Réverbère » a 25 ans : Hommage aux photographes
Galerie de photographies crée en 1981 par Catherine Derioz et Jacques Damez, « Le Réverbère » est l’une des rares galeries françaises installées en province (à Lyon) qui a su d’une part résister dans le temps, mais aussi gagner en reconnaissance au fur et à mesure de ses engagements tant auprès des artistes que des institutions, du…
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Pour combattre cette « fatigue de commencement du monde » énoncée par Artaud
Nominé avec Jean Luc Verna pour le prix du dessin 2006 de la fondation Guerlain, Javier Perez nous invite à la galerie Claudine Papillon à un parcours physique dans les tréfonds de nos fluides vitaux dont nous partageons avec les arbres la continuité biologique.C’est l’aventure d’un écorché qui répugnerait à la médicalisation de ses systémiques…
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Nan Goldin et Nobuyoshi Araki Public, privé et vice versa
Les oeuvres photographiques contemporaines de l’Américaine Nan Goldin et du Japonais Nobuyoshi Araki nous invitent à nous interroger sur leurs et nos visions publics, privés, externes, internes, singulières et universelles. La double articulation indicielle et iconique de la photographie permet une ouverture au questionnement autant sur l’image en tant que fixation »objective« d’un espace-temps que sur la…
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Gary Hill, Guilt et Frustrum à la Fondation Cartier
L’exposition de Gary Hill à la fondation Cartier joue à la fois sur de la frustration et du spectaculaire. On est d’abord déçu en entrant dans la première salle, où ce qu’il y a à voir se réduit à peu, et où ce qu’on peut entendre échappe à la compréhension. Tout au contraire, dans la…
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Entre Internet et papier Nouvelles formes critiques
Communication au Congrès de l’Association International des Critiques d’Art Istituto Cervantes,paris 15-22 octobre 2006Une économie critique de la revue En nous donnant les moyens de faire exister notre revue en ligne nous avions commencé par établir une plus grande exigence critique, mais nous restions dans un rubriquage en remorque de l’actualité artistique. Nous savons d’expérience…
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La revue culturelle suisse DU
C’est dans un cadre malheureusement exigu – et pour cause puisque c’est celui de la bibliothèque de centre culturel suisse à Paris- que se tient à l’occasion du mois de la photo 06 et de sa thématique – La photographie et l’image imprimée- l’exposition fort à propos de la revue DU : « revue culturelle d’une…
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Lovelab, un scénario élastique
A la galerie RX, s’est tenue une exposition collective réunissant des oeuvres où il est question de l’érotisation des machines qui nous entourent. Du texto au site de rencontres, nous paraissons aujourd’hui traverser le miroir fantastique de Lewis Caroll pour atteindre un monde où fantasmes et réalités se voilent l’un l’autre. « Bientot, seuls ceux qui…
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« Hypocrite », pour un nouvel art politique à Vevey
EinzweiDrei groupe de jeunes artistes vaudois pose avec radicalité et dans l’intelligence scénographique d’un espace de prison désaffectée la possibilité d’un art politique aujourd’hui. Sans donner de leçon ni s’exclure de l’hypothèse d’hypocrisie dominante, ils investissent les lieux carcéraux avec des pièces adaptées pour l’occasion ou directement créées sur place par des artistes de leur…
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Les rubans photographiques de Christian Lebrat
Christian Lebrat réalise des montages de photographies construits à l’intérieur de formats horizontaux et panoramiques. Parfois un paysage se profile, tirant sa ligne d’horizon sur la répétition et la juxtaposition de quelques images où se découvre la ville. Pour le Festival Photos et Légendes de Pantin, il met bout à bout différentes scènes d’un film…
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Statut et fonction de la performance aujourd’hui
Metz… La ville haute, avec sa belle pierre jaunâtre, est superbe en ces dernières journées d’été, alors que le FRAC Lorraine présente l’exposition Maintenant, ici, là-bas, constituée de vidéos et d’installations réalisées autour de performances (inédites ou réitérées), de deux femmes, l’Afghane Lida Abdul et la Cubaine Tania Bruguera, qui mènent une réflexion sur la…
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Jacques Brianti, entretien.
Né en 1938, après des études aux Beaux-Arts de Toulouse, Jacques Brianti a enseigné, de 1960 à 1969, les arts plastiques dans un lycée, tout en effectuant, parallèlement, de nombreux décors, costumes et affiches pour le théâtre. Auteur de commandes publiques pour le compte de collectivités territoriales et de l’État, il s’intéresse à l’art public…
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Jacques BRIANTI
Présentée pour la première fois en l’Abbaye de l’Escaladieu, l’exposition « Peintres du ciel, peintres des utopies » constitue le nouvel opus monumental de Jacques Brianti. Mise en oeuvre depuis 2000, cette importante création intègre et digère tous les acquis précédents de son parcours, y incluant des bribes de sa propre histoire à celle de villes arbitrairement…
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Yuki Onodera / Galerie RX
Yuki Onodera, née en 1962 à Tokyo, est la lauréate du prix Niépce 2006. Son oeuvre photographique est une véritable aventure picturale. En intervenant pendant tout le processus de production de l’image, de la prise de vue jusqu’au tirage qu’elle effectue elle-même, elle explore le médium de la photographie en profondeur. Onodera expérimente avec la…
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Vladimir Skoda
Des miroirs sphériques tournoyants et qui vrombissent. Art cinétique ? Vladimir Skoda, sculpteur, se défie des mots. Mots signes, mots valises et homophonies : longtemps cet homme s’est réfugié dans le plus profond mutisme. Et si ces étranges petites machines, structures lisses et aériennes, peuvent évoquer l’œuvre d’un javascript:void() ou d’un Pol Bury, elles s’en déprennent. C’est…
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Miklos Gaál
Miklos Gaál, né en 1974, est un des protagonistes de la nouvelle génération de photographes finlandais, issus de l’université d’art et de design d’Helsinki et réunis désormais sous le nom de « Helsinki School ». Gaál est un photographe du réel qui déclenche une réflexion sur les conventions du regard, la vision de la réalité et sa…
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Margot Quan Knight
Margot Quan Knight est née en 1977 à Seattle, où elle vit et travaille. Elle se sert avec un indéniable esprit surréaliste dans le répertoire de la peinture classique aussi bien que dans l’univers quotidien.Dès les premières séries de photographies, réalisées pendant ses études et un séjour à Turin en Italie, où elle poursuivait ses…
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« Inflexion » par Regina Virserius
Des corps nus sur un arrière plan obscur, le corps lui-même photographié dans toute sa gravité, sa matière, sa plasticité, la série intitulée Inflexion (2005-2006) réalisée par Regina Virserius que nous présente la galerie Eric Dupont, nous fait découvrir un étonnant travail photographique autour de l’exploration du corps dans un univers où le temps semble…
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Collectionneur en attendant Narcisse
Le dynamisme joyeux de l’oeuvre de James Williams III relève de l’esprit de collection avec la bonne santé d’une tradition illustrée par des artistes belges comme Marcel Broodthaers ou Jan Fabre.Le mélange intime de la vie et de l’oeuvre se manifeste dans l’élaboration d’archives personnelles, d’un journal en ligne et d’installations d’oeuvres mixtes et d’objets.…
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Un designer des échanges informels
Sous le pseudonyme à vocation spatiale qui lui tient lieu de signature dNASAb mène une quête passionnante de la biochimie des flux technicistes. Si son esthétique très contemporaine pourrait être identifiée au premier regard comme une pure création logicielle il n’utilise en fait que des techniques analogiques et des matériaux afférents, dont la plus moderne…
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Politique de l’art plutôt qu’art politique…
Imaginé pour favoriser une approche originale du travail en groupe, développer selon les projets un principe d’invitations régulières, et rechercher une forme inédite d’autonomie artistique, économique et politique, UltralabTM a choisi de travailler aux frontières de l’art, de la science et de la communication. Créé à Paris en août 2000 UltralabTM est aujourd’hui composé de…
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La peinture quand elle est continuée.
On a bien sûr pu entendre à la fin du 20e siècle l’hypothèse d’une extinction de la peinture, d’une déclaration d’obsolescence. Pourtant, il y a toujours parmi nous des peintres qui continuent de peindre, mais tous ne continuent pas la peinture. Ils peignent, c’est une chose, or continuer la peinture en est une autre. Si…
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Nikolaj Bendix Skyum Larsen, galerie Vanessa Quang
Nikolaj Bendix Skyum Larsen est un jeune artiste danois (né en 1971) nouvellement entré dans la galerie Quang. Son travail est fortement lié à son propre corps et à son personnage, NBSL. Sa production est actuellement centrée sur la vidéo mais se comprend dans un rapport à la performance, à une attention au mouvement et…
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Les Zurbanités de Soizic
Le travail de Soizic Stokvis consiste, à la première lecture, en l’application de bandes de couleur sur les murs, sur le papier, sur la toile, voire, pour cette exposition, sur le plexiglas. Ces bandes de couleur modifient ou soulignent le paysage, l’espace architectural ou l’espace du tableau, soit en le morcelant, soit en en modifiant…
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Le dépeupleur des solitudes contemporaines
Mario Rizzi exploite les ressources conjointes de la photographie de la vidéo et des chats internets. Tous les moyens récents de communication fournissent la base de son travail d’images qui tente d’établir à travers ses nombreux voyages et résidences comme dans ses déplacements virtuels une communauté en souffrance seulement aiguillonnée par le désir et la…
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Ivan Capote, galerie Havana/Luis Miret, Cuba
Ivan Capote, artiste cubain représenté par la galerie Havana/Luis Miret, fait un travail de scultpure qui fait jouer signes et significations dans des propositions visuelles non dénuées d’humour. Adepte des associations hétérogènes, des contractions de sens opposés, il rassemble des éléments épars et divergents et provoque une nouvelle lecture des signes.Relax est une sorte de…
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Insignifiances humaines face à la nature
Les oeuvres vidéo de Christina Benz fonctionnent plus facilement en installation, en projection directe sur le mur ou sur des objets que sur moniteurs, elles exaltent des actions humaines dans leur relation à la nature, avec une prédilection pour les éléments de l’air et de l’eau. Les mini-actions enregistrées font moins référence à la tradition…
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Des mondes domestiques dissimulés
Andréa Loux construit à base d’installations et de travaux mixtes sur papier un double du monde commun tenu à distance par des écrans physiques, fumées, brumes ou grilles. Son esthétique semble renouer avec une vision post-pop de l’architecture intérieure.Cela est d’autant plus perceptible dans sa pratique dessinée qui a recours presque uniquement au noir et…
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Dannielle Tegeder – Priska C. Juschka Fine Art Galery – New York.
Rendons hommage à cette jeune et dynamique galerie new yorkaise établie à Chelsea de présenter l’une de ses artistes les plus rares à Paris. Il s’agit de Dannielle Tegeder. Originaire des Pays-Bas, Dannielle Tegeder renoue avec les compositions énergiques des premiers Constructivistes fondées sur l’emploi notamment des obliques. Mais quel but, est on en droit…
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Nous assurons votre avenir énergétique
Yann Toma se situe dans cette mouvance encore discrète du monde de l’art – on reconnaît le talent de défricheuse de Patricia Dorfmann – pourtant appelée à le révolutionner : celle qui joue avec les symboles et les attributs de l’entreprise pour mieux en démonter la domination, exacerbée par la mondialisation. Ouest-Lumière est une entreprise à…
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L’eau d’en haut
L’infusion réciproque des Oeuvres de Christine Jean et des paysages de la baie de Somme.Ce soir là, à la Réserve, Christine Jean nous présentait ses dernières toiles et Hans Bouman donnait à voir un joli petit film. Tous deux avaient survolé et filmé les eaux et les terres de la baie de Somme à bord…
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L’eau qui dort José Garcia CORDERO
On prend d’abord pitié de cet homme et de sa condition humaine envahie par de la végétation proliférante jusqu’à lui prolonger le crâne par des appendices cactés. Ou bien disparaissant presque dans un marais à ras de bouche.Et puis, à y regarder de plus près, une inquiétude sourd qui n’est pas due à la menace…
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Un nouveau dynamisme artistique et critique
De nombreuses revues imprimées et en ligne, payantes et gratuites, assurent aujourd’hui une information de qualité sur l’art contemporain. Depuis le début de l’année 2006 nous nous consacrons avec lacritique.org à réaffirmer l’importance d’une critique d’art active et à l’écoute du terrain. Nous avons donc décidé de changer notre rubriquage qui restait trop proche d’un…
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Schreber Président
Juge à la cour d’appel de Dresde, le Président Schreber s’effondre nerveusement en 1893. Interné, il témoigne dans un unique ouvrage, les Mémoires d’un névropathe, de l’effritement du monde et de la disparition de l’humanité remplacée par une profusion d’hommes bâclés à la 6-4-2. Avec la notion de meurtre d’âme, il décrit une forme de…
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Bernard Rudiger / Tombeau sonore pour la fin XXe
En dehors des célébrations officielles autour de l’an 2000 peu d’artistes ont envisagé le XX° siècle dans sa totalité à partir d’un projet plastique ambitieux, en dehors des seules visées documentaires. Bernard Rudiger dans son exposition estivale au Château des Adhemar se revendique pourtant d’un lien fort au document. Il use pour cela de la…
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Le lieu unique. Le chantier, un acte culturel / Nantes, par Christophe Catsaros
Actes Sud inaugure en cette année 2006 une nouvelle collection intitulée « L’impensé ». Dirigée par Claire David et Patrick Bouchain, elle édite des textes issus de la rencontre entre des constructeurs, des artistes, des architectes ou des journalistes avec des sites qualifiant différemment la relation entre l’architecture et le paysage.Dans Le lieu unique. Le chantier, un…
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L’arrivée de l’homme qui en valait cinq ?
La rentrée du Palais de Tokyo s’annonce explosivement dangereuse avec une nouvelle direction qui joue de l’art pour l’art comme d’une mécanique bien huilée.On attendait avec impatience la nouvelle programmation du Palais de Tokyo. La rentrée artistique, avec sa nuée de vernissages, de festivals et de nouvelles thématiques a donc porté avec elle l’exposition de…
La dimension critique du réseau
Revue d’art depuis 2006