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Les engagements photographiques internationaux des Rencontres d’Arles 2024
Étant retenu l’an dernier par mon exposition « Photo-Chorégraphies » à Orléans, je retrouve les Rencontres pour constater une ouverture à l’ensemble des pratiques photographiques historiques et contemporaines, abordant dans des esthétiques fortes divers champs des activités humaines, les engagements idéologiques post-documentaires, les expérimentations plastiques et leurs avatars plus récents dont une Intelligence Artificielle maitrisée. Cette programmation…
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La perception d’Isabelle Cornaro
Au début, mesurer la distance, voir au mieux, s’entourer de tous les instruments, aplanir encore l’inframince de l’image de cinéma, la réduire à un jeu de lignes dénudant les perspectives. Ensuite, convoquer la raison et l’associer à son compère – l’ordonnancement fantasmé appliqué à la nature –. Enfin nous y sommes, comment percevons nous le…
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Puiser ou couper, soustraire pour abstraire
À l’intersection du naturel et de l’artificiel, tel est le jaune dont Pedro Cabrita Reis a recouvert les murs de la galerie. Aux fondements de sa pensée archi-sculpturale, tel est ainsi le pictural qu’il désigne comme originel. Lieu premier de l’art, tel est en effet le tableau après la fresque et le retable : s’il fait…
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Art et environnement : un développement durable ?
Les rapports entre l’acte artistique et l’environnement naturel sont aux fondements de la représentation et remontent à la nuit des temps. Une nuit sombre où, pour la première fois, les contours d’une mains apparaissent sur une paroi rocheuse, suivie de la représentation de la bête chassée la journée, de sa force, de son immensité et…
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ZILVINAS KEMPINAS : L’AUTRE « CALDERISE »
un artiste lituanien travaille en résidence à l’atelier Calder. Synthèse des arts cinétiques et dépassement. Poésie. cA deux heures de Paris, est le village de Saché. Lieu de mémoire tourangeau, Saché reçoit depuis plus de vingt ans des artistes de renom à l’atelier Calder. Les héritiers du célèbre sculpteur américain, qui a laissé avec Balzac…
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ENTRETIEN AVEC LE PEINTRE RAZA
Le peintre Raza vit et travaille à Paris. Il est le peintre indien le plus internationalement reconnu. Raza prépare une exposition à la Tate Galery de Londres. Elle commencera dès le premier octobre 2008. Une autre exposition de son œuvre est en préparation à Paris. Rencontre dans un ancien couvent parisien transformé en atelier du…
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Sur une toile de Julien Des Monstiers
Blanc, bleu, orange… Au départ, sur cette grande toile carrée, l’œil est happé par la vivacité des couleurs. Une surface de lumière impose sa présence. Les aplats de blanc dominent, envahissent la quasi totalité de l’espace, rehaussés par le contraste d’un orange clair à la base et d’un bleu azuréen dans la partie supérieure. Cependant,…
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Promenade en juin
Dans le paysage de l’art contemporain, on rencontre toujours plus d’œuvres de facture classique, c’est-à-dire de peintures, qui plus est figuratives. La figuration n’est pas tant par principe narrative que le moyen de réaliser des images d’un genre particulier. Ces images donnent lieu à des synthèses entre des mondes imaginaires et des éléments tirés de…
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Le sacré : une erreur de casting !
Il y a longtemps qu’on sait : l’art est pour une large part le champ d’expérience pour les idées et les pouvoirs en place ainsi que de recyclage d’idées valises dont la seule fonction est de rassurer. Bien sûr, on s’autorise parfois à montrer quelques oeuvres qui, ô mon dieu, pourraient choquer la bien pensance trônant…
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EDUARDO CLIMACHAUSKA, « la noche oscura »
Présent à Paris pour une exposition personnelle à la Galerie Sycomore art, l’artiste brésilien Eduardo Climachauska nous dévoile, à travers une série de dessins, une vidéo et une installation, tous les aspects de son travail. Cette exposition, intitulée « la noche oscura » est placée sous le patronage du grand poète mystique Jean de la Croix.Outre la…
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Couleurs de l’espoir
Marie-Laure Croiziers expose à l’espace Landowski à Boulogne une partie de sa magnifique collection privée d’œuvres d’artistes africains et du monde entier. Chaque œuvre est un fragment de vérité sur la part d’espoir qui vibre en chacun de nous. L’ensemble révèle les visages les plus généreux d’une collectionneuse hors norme.Pour Marie Laure Croiziers, collectionner c’est…
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Caprices de ville
Débat Salon du Livre 2008 Frédérique Le Graverend, rédactrice d’Arearevue)s(, revue d’art contemporain fondée en 2002 par Alin Avila Christian Gattinoni, rédacteur en chef de La Critique.org, Emmanuel Lincot, sinologue et Maître de Conférences à la Faculte des Sciences Sociales et Economiques de l’Institut Catholique de Paris, collabore à plusieurs laboratoires de recherche Eric Mézan,…
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Richard Höglund
Le Salon du dessin contemporain qui s’est tenu en avril dernier, a été l’occasion de nombreuses découvertes ou re-découvertes d’artistes. Le dessin en effet permet d’avoir une approche différente sur le travail, reposant plus sur des qualités plastiques que sur une approche conceptuelle. Focus sur le travail d’un jeune artiste Richard Höglund.Il y a toujours…
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l’art contemporain dans les espaces publics
Enfin, un guide qui répertorie les œuvres de commande publique dans l’espace urbain et que l’on doit à Marianne Homiridis et Perrine Lacroix !L’ouvrage se découpe en plusieurs entrées et se veut pratique tout autant que pédagogique. Dans un premier temps, il dispose d’une vue chronologique où les vignettes des différentes œuvres sont classées par années…
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Parution de « Fuga » de Daniel Challe
Pourquoi acheter des livres de photos coûteux, de grand format, envahissants aussi par le conformisme de l’idéologie véhiculée ?… Un livre remarquablement imprimé et sobrement mis en page vient de paraître aux éditions Filigranes, qui ne coûte que 25 euros. L’énergie brute du Punk-Rock et de la musique Cold-Wave,évoquée dans le texte du photographe fait écho…
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PHILIPPE COGNÉE. »CARCASSES » à la GALERIE TEMPLON
« Toute chair est périssable. Tout être vivant est condamné à mort. Cette évidence ontologique hante les artistes, surtout les plasticiens qui se coltinent avec une matière en acte, à former, pétrir, peindre, sculpter. Le plus souvent avec l’espoir de la faire échapper à sa temporalité, à cette même condition mortelle.La toute dernière exposition de Philippe…
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La nuit prometteuse
Chen Mei-Tsen a réalisé, vers 2001, un ensemble de vingt images qu’elle expose aujourd’hui à Paris au Cloître des Billettes et à la Galerie 91. Ces images, par la radicalité de leur propos, nous entraînent dans une zone qui existe en chacun de nous, mais vers laquelle, le plus souvent, nous hésitons à voyager.Cette zone…
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Nostalgie, régression et pensée. (note sur la « forme conscience »)
Il paraît que l’on crie au génie, à l’entrepreneur, que l’on voit dans l’auteur de Cellar Door une sorte de dieu vivant de l’art contemporain. Il serait préférable de se demander ce que peut bien avoir pour fonction le fait d’occuper un espace de cette taille, aujourd’hui. En effet, intentions, visions, idées, rien de cela…
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Vincent Debanne De l’usage du format panoramique en photographie
Engagé dans une démarche qui témoignerait du monde du travail contemporain, le photographe Vincent Debanne a présenté dans sa dernière exposition « It’s magic working together » à la galerie Griesmar & Tamer à Paris, deux grands formats (3m/0,90m). Outre l’aspect documentaire de l’envers du décor du stade de France et du cirque du Soleil, la composition…
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Canetti, Odyssée, mythologies,miniatures et autres visages
Après Athènes, et avant de regagner Porto (Portugal) où, depuis deux années, elle travaille dans le cadre de la Villa Médicis hors les murs, Christine Canetti a présenté, à la galerie Beaurepaire à Paris, ses dernières séries de tableaux : « Ouranos y Kormos », « Deep Eau Bleue », deux grands formats (2,10m/3,60m : 2,60m/3m), une série « Odyssée 2007 » et…
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CORPS SOUS LA LIGNE DE FLOTTAISON FŒTALE DU REGARD
Si vraiment comme nous l’affirment les scientifiques le corps humain est composé de plus de 80% d’eau, sa capacité de fusion au moins visuelle dans un milieu aquatique est une propriété relevant plus de l’expérimentation physique que du champ artistique. Cependant Muriel Toulemonde nous a déjà familiarisés avec d’autres laboratoires et lieux d’entraînements du corps…
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l’oeuvre d’art totale, de l’oeuvre d’art de l’avenir de Wagner au dispositif muséal, Cellar Door, Loris Greaud
Cellar Door au Palais de Tokyo, se présente comme un environnement faisant jouer tous les sens, visuel, sonore, gustatif, olfactif, véritable dispositif infléchissant la notion d’œuvre d’art totale au profit d’une entreprise artistique pluridisciplinaire. Histoire d’un concept, l’œuvre d’art totale ou das GesamkunstwerkL’exposition de Loris Gréaud au Palais de Tokyo se donne à voir tout…
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L’éveil du dessin à Amiens
Sous un titre poétique mettant l’animation et son contexte cinématographique à distance, le Frac Picardie présente jusqu’au 20 juin 2008 une exposition en deux volets (en co-production avec la Maison de la Culture d’Amiens) qui fait état d’une politique d’acquisition attentive depuis plusieurs années aux formes du dessin en mouvement.Après un retour du dessin sur…
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Christine Laquet à la galerie Sycomore art : une singularité multiple
Suite à une résidence à Bangkok, Christine Laquet présente les diverses facettes de son univers et tente de nous faire avancer sur la voie d’une prise de distance vis vis-à-vis des images et des ordres quelles contiennent et qui gouvernent nos perceptions mais aussi nos actions.Une galerie en mouvement Ouverte depuis Mars 2004 à Paris,…
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Giboulées d’étoiles – Sternenschauer
Giboulées d’étoiles – SternenschauerJeux de mot Le mot allemand « Sternenschauer » signifie à la fois la giboulée d’étoiles et l’astrologue. Dramatisée et gonflée à sa façon, monumentale, Anselm Kiefer appelait son exposition au Grand Palais « chute d’étoiles« . Le terme « giboulée d’étoiles », bien plus modeste, s’applique parfaitement au travail de l’artiste Evariste Richer, étonnamment ignoré pendant longtemps…
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Dans la déprise du monde, peindre encore
L’ « Attention Peinture ! » murmuré comme en excuse par la critique d’art spécialisée s’accompagne immanquablement de son cortège de références aux courants historiques, modernes et post –post, habitude dont ce sont débarrassés leurs collègues qui défendent les plasticiens et même depuis quelques temps nos confrères critiques en photo et nouvelles images. C’est peu dire qu’il nous…
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Regard Caméra
Qu’est-ce qu’être spectateur ? Cela nous renvoie t’il à cette « double nécessité de prendre son temps et de rester en alerte ? », comme le souligne avec justesse Julie Pellegrin, commissaire de l’exposition « Regard caméra – Portrait de l’artiste en spectateur ». Si la nouvelle directrice du centre d’art de la Ferme du Buisson ne cherche pas à répondre…
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Être en vie
Le centre d’art le Parvis à Tarbes vient de présenter une exposition monographique de Laëtitia Bourget du 13 décembre 2007 au 2 février 2008. Artiste française investie depuis une dizaine d’année dans une pratique au plus près de l’exploration de la nature biologique et sociale des corps, L. Bourget expose ici des oeuvres troublantes, déployant…
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Next next show…
Pierre Olivier Arnaud a exposé à la galerie Art:Concept un ensemble d’images d’un genre particulier puisqu’il ne s’agissait pas de photographies encadrées et accrochées au mur mais de tirages sous forme de posters ou de format A4 directement collés sur les murs. Cette manière d’aborder l’image ne relève pas d’une forme de facilité, mais vise…
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Mythologie sauvage
Christiane Durand présente pour la première fois des sculptures à la galerie Darthea Speyer. Elle prolonge ainsi son travail pictural tout en se libérant de la prégnance du modèle. Laissant libre cours à son imagination colorée, elle donne naissance à des figures qui évoquent des mythes et des fables avec une liberté amusée.Christiane Durand a…
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L’espace symbolique chez Maria Klonaris et Katerina Thomadaki : matière, mater, « matrie ».
Le travail de Maria Klonaris et de Katerina Thomadaki a engagé depuis une trentaine d’années un corpus important d’œuvres, tissé patiemment sur un réseau d’images fixes et d’images en mouvement mettant en scène le corps, seul, en vis-à-vis avec le monde ou bien avec d’autres corps, ou alors intériorisant un devenir duel, hybridé, mais toujours…
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De l’autre côté de l’Atlantique, Miami
Depuis le succès d’Art Basel Miami Beach, la scène artistique s’est rapidement développée dans le Wynwood District, évoquant l’histoire de l’urbanisme de la ville, impulsé à chaque croissance par des investissements privés.Ce petit coin de « paradis » constitue depuis toujours un lieu de plaisance et regroupe de nombreuses infrastructures d’accueil pour touristes et people en mal…
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LA SIRÈNE
Le 5 décembre 2007, « le jour de la sirène » a fêté son jubilé avec un dernier OPEN* à la Générale en Manufacture, dans l’ancienne école nationale de céramique de Sêvre, derrière le Musée. Le vernissage a constitué l’accrochage. *OPEN : tous les plasticiens invités habituellement à venir voir les expositions, sont conviés à apporter une de…
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Des intensités de désirs inouïs.
Les photos de Danakil et les photos et vidéos de Stéphane Sednaoui, Patricia Chicheportiche proposent un regard expérimental, non sur la femme, mais sur une ou des femmes, ou pour mieux dire : sur des corps de femmes. Avec chez ces deux artistes, une même interrogation : que peuvent ces corps ? De quoi sont-ils capables qui étonne…
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L’Invention de la destruction.
La galerie Numeriscausa présente un ensemble d’oeuvres produites grâce à des instruments informatiques par G. Chatonsky. Ce sont des installations interactives, des photographies, des sculptures, des vidéos, des programmes sonores qui s’inspirent tous d’une analyse et d’une exploitation des propriétés fictives, formelles, esthétiques et réelles des images et des événements de destruction. L’artiste interroge notre…
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Au revoir, Monsieur Courbet
Contrairement à l’opinion admise qui a fait de Courbet un peintre réaliste, celui-ci ne l’a été que pour se protéger de quelque chose dont il pressentit intimement la venue. Dans l’une de ses premières toiles de jeunesse, il se montre faisant face aux formes abstraites et à l’indéfinition des figures qui surgit à la lisière…
La dimension critique du réseau
Revue d’art depuis 2006